【必備】美術教案模板匯編7篇
作為一名教職工，時常要開展教案準備工作，教案有助于學生理解并掌握系統的知識。那么應當如何寫教案呢？下面是小編精心整理的美術教案7篇，僅供參考，大家一起來看看吧。
美術教案 篇1
教學課時：
1課時
教學目標：
1.通過感受光影的魅力，了解剪影的概念和基本技巧。
2.通過對剪影作品的欣賞，認識剪影作品的基本要素，在創作與實踐的過程中提高動手能力，并對掌握物體特征形成基本概念。
3.在感受光影趣味，體驗剪影作品創作的過程中激發對生活的熱愛，提高對生活元素的觀察能力。
教學重點：
幫助學生抓住剪影對象特征先畫再剪下來。
教學難點：
學會合理布局剪影圖案，并完整地剪刻出來。
教學方法：
討論法、演示法、引導法、自主探究法等。
課前準備：
(學生)剪刀，、黑色卡紙、雙面膠等。
(教師)PPT課件、范作、示范用紙、剪刀等。
教學過程：
1、游戲導入。
(1)教師：老師這里有一個“動物連連看”的游戲，看看你們誰能最快時間把它完成。
(2)請一位同學連一連，并模仿其中公雞的動態。
(3)用手電筒照射該同學，問：在墻壁上你們看到了什么?
(4)揭示課題： 《剪影》。
(5)教師提問：那么，到底什么是剪影呢?
(設計意圖：挖掘生活，通過游戲環節創設具有新異感的學習情境，從而提高學生的觀察意識，促使學生集中注意力。)
2.欣賞。
教師提問：以上這些中國歷史的文化瑰寶與剪影有什么不同嗎?
巖畫，歷史最悠久，是我們的祖先用以記錄生活而創造出來的、刻畫在巖壁上的圖案。
這是畫像磚拓印畫，這個歷史也非常悠久，可以追溯到我國的.漢朝去呢!
皮影又稱影子戲、燈影戲，最早產生于20xx多年前的西漢，屬于“傀儡藝術”。
剪紙應該是大家最熟悉的吧，它是一種鏤空藝術，可以用剪刀或刻刀進行創作呢!
(設計意圖：為學生介紹各種中國傳統的藝術精華，并比較得出剪影的特點。)
3.比較。
教師提問：這此巖畫、畫像磚拓印畫、皮影和民間剪紙都有它們各自的特點，那么它們與剪影的不同點在哪里呢?
教師小結：剪影與其他作品的不同，關鍵在于它是重點抓型，不太注重細節。
請同學們欣一些動物影剪作品。
教師提問：你們看見了哪些小動物呢?
(蝸牛、刺猬、公雞、毛功、，豬、水牛、猴子、麻雀、老鷹等。)
為什么你會說這是蝸牛呢?它哪里像蝸牛啊?
為什么你會說這個是老鷹呢?它有什么特征嗎?
教師提問：那么多可愛的小家伙，你們最喜歡誰啊?
給學生兩分鐘時間，用剪刀從紙上剪出那個最喜歡的動物。
(設計意圖：培養學生觀察能力，積累創作素材，初步體驗剪的樂趣。)
4.分析。
教師：同學們，讓你剪好的動物跳到我們桌上來吧。
挑選其中某些學生的作品，請同學們來看一看，說一說。
教師提問：這幾件作品剪得好嗎?好(或者不好)在哪里呢?
學生觀察回答。
教師再問：如果想要剪得更加像，你們有什么辦法呢?
學生思考、回答，教師小結。
教師小結：為了讓剪出的影子和原形更加像，我們可以在剪之前把對象畫在紙上，或者把對象貼在我們的紙上，再來動剪刀。
(設計意圖：分析討論第一次創作失敗的原因。)
5.再創。
(l)出示創作要求。
(2)教師巡視，給予指點。
6.展示。
(1)學生展示作品，自述作品名稱及內容，并互評作品。
(2)教師總評學生作品，對有創意的學生給予表揚。
(設計意圖：培養學生的概括能力和語言表達能力。)
美術教案 篇2
一、教學目標
1.了解拓印的基本知識和方法。
2.進行油畫棒磨印、油彩拓印的練習，初步了解紙版畫。
3.用撕紙拼貼的方法制作人像，感受拓印畫的美。
二、教材分析
1.編寫思路。
撕紙組合拼貼人像，用油畫棒磨印，用油彩拓印等，都是新的學習內容。初次學習磨印、拓印，要了解和掌握相關的技法，如怎樣制作印模，怎樣去磨印、拓印，怎樣涂油畫棒才涂得勻等等，這些得靠學生自己去探索與嘗試，同時借助教師的直觀演示。為了方便學生掌握技法，教材提供了磨印和拓印的具體步驟圖示。學生已經掌握的對印技法有助于拓印技法的學習，因為兩者從某種意義上說，都是對折印制的。用油畫棒磨印，則要用力均勻，忽輕忽重容易把紙磨破。
小孩的頭像和人像，學生是最熟悉不過的，平時經常描繪。可是要用紙撕貼，要求撕出小孩臉部的特有造型和較生動的人像姿態，有一定的難度。因而本課教學可以分兩課時完成。第一課時完成小孩頭像的磨印，第二課時完成人像的拓印。
2.重點、難點。
重點：掌握磨印、拓印的技法。
難點：解決撕紙人像的拼貼次序問題。
三、教學設計
●方案一
第一課時
課前準備
（學生）油畫棒、夾子等
（教師）課件、撕紙拼貼小孩頭像范作兩幅、磨印作品若干件、油畫棒、訂書機等
教學過程
1.課前探究。
課前讓學生收集硬幣、紀念章等有浮雕效果的實物，并試著拓印。
2.欣賞范作，激發興趣。
（1）課件展示拓印畫。提問：你畫過這樣的畫嗎？它是用什么方法畫出來的`？
（2）展示撕紙粘貼的范作，觀察比較。
3.直觀展示磨印過程。
（1）展示磨印的基本工具材料。
（2）課件展示印模（拓印稿）的設計制作過程——撕紙拼貼一個小男孩頭像（從整體到局部）：①設計好圖像；②撕出臉形；③撕出發型，可貼出層次；④撕出五官，可以貼出層次；⑤可以擺好再貼，也可以邊撕邊貼，要注意貼的次序。
拓印稿制作，是作品成敗的關鍵。一般的方法是根據原稿設計的要求，逐層加厚，呈現出凹凸不平的立體感。
（3）課件展示磨印過程。
在撕貼好的頭像作品上蓋上一層薄紙，用夾子夾好，用手指輕輕地撳壓，待紙面出現凹凸時，再用油畫棒輕輕地均勻擺涂。要有順序，輕重均勻一致，直到頭像完全顯現。
幾種不同方法的磨印處理：①單色磨印。②多色磨印：按畫面設計要求，在不同部位采用不同色彩磨印。③在紙面上先平涂一種較淡的顏色，再磨印。④磨印后再在上面噴色。
4.欣賞與實踐。
（1）欣賞優秀學生作品，引導學生辨析頭像臉形、發型、五官、表情的處理。
（2）作業要求：撕紙拼貼自己喜愛的小孩頭像并拓印畫面。
5.展評作業。
讓學生展示并評價自己的作品。
6.課后延伸。
（1）課件展示磨印古代碑帖、壁畫等場景，讓學生感受磨印的悠久歷史。
（2）鼓勵學生課后繼續探尋磨印還可以應用于哪些方面。
第二課時
課前準備
（學生）水粉顏料、水粉筆、油畫棒、夾子等工具材料
（教師）課件、范作兩幅、拓印工具材料
教學過程
1.展評激趣。
展示上節課學生磨印的優秀作業，作簡單的講評與鼓勵，激發學生的學習興趣。
2.欣賞范作。
（1）課件展示同一印模分別用拓印與磨印印制出來的作品。提問：它們有什么異同？（印模相同，印法不同。）
（2）引出課題——繼續學習拓印。
（3）課件展示拓印過程。
在撕貼好的頭像作品上蓋上一層紙，用夾子夾好或訂書機訂好。調好顏料，掀開覆蓋在印模上的紙；再在印模上需要拓印的部位涂上水粉顏料（或油彩），注意涂的部位不宜太多，以免顏料干透無法拓印；重新覆上紙，用手壓印或用磨子印。重復以上程序，直到人像完全印好。
幾種不同方法的拓印處理：①單色拓印：用滾筒涂色較簡便。②多色拓印：按畫面設計要求，在不同部位采用不同色彩拓印。③拓印后再在上面噴色。
4.賞析實踐。
（1）欣賞優秀學生作品，從造型、色彩等方面分析。
（2）作業要求：個人或小組合作，撕紙拼貼自己喜愛的人像并拓印畫面。
（3）教師巡視中主要察看撕貼次序與涂色、壓印是否均勻。
5.展評延伸。
（1）讓學生個人或小組展示作品，作自我評價。尋找拓印清楚的原因，對拓印模糊的作品也作出分析，如：顏料太稀，人像拓印不明顯；紙張移動造成錯位。
（2）鼓勵學生課后繼續進行拓印創作。
美術教案 篇3
1、體驗漫畫藝術的魅力，知道漫畫藝術根源于生活，服務與生活。
2、嘗試運用夸張和變形的手法設計一個自己的漫畫肖像。
3、欣賞自己和他人的漫畫作品，交流不同見解知道漫畫藝術與我們生 活緊密關系，能用正確眼光去分析漫畫作品。
學習肖像漫畫夸張和變形的表現手法。
抓住特征進行夸張變形。
教師：課件、作畫工具、漫畫作品等。
學生：漫畫的資料、繪畫工具、照片等。
一、組織教學
檢查學生學習用具的準備，并集中學生的注意力。
二、導入
感受漫畫的魅力。出現一些人物的漫畫像。
提問：這些人物你們都熟悉嗎？你覺得他們的畫像怎么樣？跟平時的畫像有什么區別？
小結：這些是漫畫像。（出現課題）人們看了會想笑，并能留下深刻的印象。我們
三、交流
1、說說你所知道的印象較深的漫畫。
2、出示漫畫的概念：漫畫是卡通的一種，它是一種具有強烈的諷刺性 或幽默性的繪畫，它還是一種藝術的夸張，夸張與變形突出了人的個性特點。
3、漫畫種類有很多，今天我要學習的是肖像漫畫。
四、比較與發現
1、請幾個同學上講臺來互相尋找彼此的臉部特點。
2、下面讓我們來研究一下肖像漫畫。
3、出示的照片和漫畫作比較：
“出示的'肖像漫畫與照片有何區別？”（鼻子大、頭發亂、身體小
因為夸張了某一特征，所以整個比例變了，就
是變形了）
4、夸張與變形是漫畫的重要表現手法。
學生欣賞其它漫畫肖像。（如：成龍、陳佩斯等）
結論：肖像漫畫是強調人物形象特征，甚至加上動作、表情來夸張
表現。
五、教師示范
1、 展示教師漫畫
問：這個人物有什么特點？
出示步驟：
步驟1 : 步驟2:
步驟3：
（1） 臉型
（2） 五官
（3） 頭發
（4） 身體動作
2、表情
問：“影響表情的因素有哪些？”（五官的變化）
所選表情也是為了突出人物形象特征。
六、布置作業：
對你感受最深的一個人設計一幅肖像漫畫。
作業要求：幽默夸張，突出個性，表現手法不限。
七、總結展評
1 、學生展示自己的作品,并對自己喜愛的作品風格及獨特的表現方法
進行評述。
2、 教師總結,表揚全班學生,激勵學生對美術學習的熱情。
美術教案 篇4
教學目的：
初步掌握靜態人物寫生的要求和方法，學習用線描的形式表現自己的同學，訓練學生敏銳觀察、大膽概括的寫生態度，增強線造型能力。
教學重點：
人物寫生的要領和方法。
教學難點：
克服因為怕畫不像而產生的拘謹的心態和細碎的線條。
教學過程：
一、組織教學
1、交代本課將要分組以及寫生的紀律要求。
二、欣賞導入
1、出示人物寫生作業
2、分析作業的有關方面
（1）都是用硬筆畫的.；
（2）都是熟悉的同學，獲立或坐，各有神態；
（3）都是在仔細觀察理解所畫對象后，用流暢而概括的線條畫出來的，非常傳神；
（4）并不一定要很像某個同學。
3、板書課題
三、將授新課
1、設問：怎樣畫出同學的個性特征和神態呢？
2、請一些有明顯特征的同學上臺進行觀察分析
3、教師示范，在黑板上邊畫邊講解要求：
（1）首先確定畫面的構圖位置。頭部一般靠畫面的上部頂邊，根據“站七坐五蹲三”的規律確定頭的大小比例；
（2）抓住同學的某個特征（五官、胖瘦、習慣動作等）進行快捷而又肯定的描畫，充滿自信，邊看邊畫。
（3）不要憑平時畫人的印象，而是要畫出寫生時的感覺，用線應流暢自如，哪怕不滿意也不能修改，畫出來再說。
（4）等整個人的大體樣子畫出來以后再去刻畫那些想細致畫的地方，如頭發、衣服花紋、鞋帶、紐扣等。
（5）千萬不要看一眼畫一氣，象是畫記憶想象似的，那就不是寫生了。
四、學生試畫
1、請三至四名同學在黑板上用粉筆畫寫生畫。規定時間：5分鐘左右。教師作模特。全班同學同時進行寫生練習。
2、針對試畫情況，教師有的放矢的進行強調，提醒大家作業時應注意的地方。
五、安排學生的寫生場位后讓學生開始作業。教師巡視輔導。 六、課堂，布置學生課余多寫生。
板書設計：
寫生畫我的同學
美術教案 篇5
一、教材分析
形與色有秩序的逐漸變化就叫漸變。漸變是我們日常生活中經常能體會到的一種自然現象，特別是在視覺經驗中，我們會感到樹林由近及遠、由大到小的漸變，能感到山巒一層層的由濃到淡的色彩漸變，再如月亮的圓缺，向日葵的果實排列，植物的枝節生長，人的成長衰老過程等現象，無不充滿著漸變的規律。因此漸變的表現手法廣為應用。它符合自然的秩序和生命的運動，能表現時間變化和強烈的空間感，是令人心動的形式規律。
漸變有形狀漸變，大小漸變，方向漸變，色彩漸變，增減漸變等，這節課重點給學生講解色彩漸變中的明度漸變，在具體的課堂教學過程中，強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，有效地使學生從美術學習過程中體驗活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，表達自己的情感和思想，完善人格。教學時，通過游戲的方式讓學生走進色彩世界，理解什么是明度，什么是明度漸變，并通過各種探究及實驗活動，讓學生學會明度漸變的調色方法，充分激發學生的學習興趣，吸引學生在教學活動中更貼近生活，貼近感性認識，引發學生表現的欲望，從而突破重點和難點。二、教學目標
引導學生逐漸感受生活中漸變的美，初步學習漸變的裝飾圖紋，掌握漸變的排列規律和構成形式，并運用所學的漸變知識創作美術作品，并美化身邊的事物。三、教學重點
認識什么是明度，什么是明度漸變，掌握明度漸變的調色方法四、教學難點
掌握明度漸變的調色技巧，繪制富有趣味的明度漸變圖案，用明度漸變的方法裝飾生活。
五、教學過程
（一）師生互動，引入課題，板書課題——《漸變的美》。（二）講述新知，實驗探究
1、課堂小游戲教師出示小卡片，讓學生來做排序小游戲，認識什么是明度的漸變，大屏幕出示明度漸變的概念色彩明暗深淺不同程度的變化叫明度的漸變。
2、小實驗
a．實驗一：
①提出問題：怎樣使調色盤上的顏色逐漸地、有規律地變淺？（課前已準備好調色盤）
②小組代表發言觀點。
③小結：使一種色彩變淺，可以在這種顏色里逐漸地加白色顏料。白色的分量加入得越多，色彩就變得越淺。實驗結果展示：（學生說老師添加不同程度的白色調勻然后在黑板上示范畫出漸變或者多蘸水畫出漸變，邊畫邊提示學生：a.顏色一次要調出足夠的量，最好能調成奶油狀。b.水分要控制好，不要加太多的水。c.顏色調勻后再涂，筆要沿著圖形的邊緣畫。d.每次加入的白色顏料的量應近于相等，否則色度變化就會過于跳躍或過于緩慢。）b．實驗二：
①提出問題：怎樣使調色盤上的色彩逐漸地、有規律地變暗。②小組探究討論，得出結論。
2
③小結：使一種色彩變暗，可以在這種顏色里逐漸加黑色顏料。黑色的分量加入得越多，色彩就變得越暗。（提示：黑色不可加入過多）
c、用音符表現明度的漸變，學生唱（三、）作品欣賞
a、明度漸變作品欣賞通過小實驗更深刻的'認識了明度漸變的過程，接下來讓我們一起去感受明度漸變的圖案美、造型美、色彩美吧
b、學生作品欣賞教師談話：剛才我們欣賞了藝術家們繪制的明度漸變作品，真是美不勝收。現在我們一起來看看小朋友們的作品，看看他們又有怎樣精彩的表現。（四、）自由創作趣味體驗
創作一幅有趣的明度漸變作品。作業要求：
a．采取小組合作的形式完成作業畫在素描紙上，然后剪貼。b．選擇一到兩種簡單的圖形規律，構思要巧妙有新意。c．認真細致地表現出明度漸變的美。
教師輔導：教師在學生作業時巡回輔導，對學生出現的問題，特別是共同存在的問題要及時地引導糾正。（五、）作業展評，課題延伸
1、展示各組作品，師生共同對作品進行賞析。
a．教師充分肯定學生的創作：大家學習了明度漸變的知識，掌握了明度漸變的調色方法，創作了漂亮有趣的作品，同學們的想象力真的很豐富。
b．學生自評、互評：
說說本組作品體現了明度漸變的哪些特點？（縱深感、立體感、節奏感）作品哪一部分最讓人滿意，哪一部分有待改善？你最欣賞哪件作品，說說這件作品的優點與不足。
c．教師對有代表性的作品進行有針對性的點評，提醒學生在今后的美術學習需注意的方面。
d.欣賞漸變其他形式的美，課后可以根據自己的喜好制作一個其他形式的漸變。（六、）課堂小結
通過今天得學習，我們不僅僅感受到了明度的漸變之美，還從作品試驗當中感受到創造之美，生活當中到處都能發現美的影子，希望我們大家做一個生活的有心人，融入生活中，去發現身邊的美吧孩子們，今天的課上到這里，下次再見。
美術教案 篇6
課時:1課時
課堂類型:造型 表現 欣賞評述
教學目標:
1、通過觀察自然界中重疊的現象，學生初步了解重疊形狀的特點。
2、通過教學活動，培養學生的欣賞、評述、造型、表現能力，從而提高審美素養。
教學重難點:
1、了解重疊形狀的特點，并制作。
2、用兩種或兩種以上的重疊方法，創作圖案。
教具學具:水果兩個、幾何圖片、彩色紙、剪刀、膠水
教學過程:
一、組織教學:
二、講授新課:
1、觀察導入:
(1)重疊的概念:師出示兩個水果，做重疊擺放，提問水果產生了什么效果?
(2)觀察自然現象:觀察教室窗外的`樹，前后樹的重疊，上下、前后樹葉的重疊
小結:自然界有了重疊就變得更加有節奏和美麗。
(3)導入課題:《重疊的形狀》
2、發展階段
1、知識窗:
一樣物體在另一樣物體的前面，就產生了重疊。
一樣物體在另一樣物體的上面，也會產生了重疊。
2、欣賞課本范圖(加深重疊的印象)
城市雕塑(世紀之鐘)、油畫(靜物)、學生作品
3、重疊形狀的制作
a、選擇造型:動物、植物或人物
b、選擇重疊的方式:上下或前后
c、欣賞教師范畫，學生討論畫中的重疊形狀。
三、學生創作，教師輔導(探索階段)
1、完成重疊形狀的設計和制作。
2、鼓勵學生大膽創作
四、作品展示
1、分小組展示自己的作品。
2、欣賞他人的作品，并評述。
五、收拾整理，收拾工具和材料。
美術教案 篇7
【活動目標】
1、引導幼兒學習團的技能來塑造湯圓。（重點）
2、通過情境化的泥塑環境讓幼兒對泥工活動感興趣。
【活動準備】
各色面泥、盤子
【活動過程】
一、魔術魔術變變變教師出示面泥
師："今天，我們要變魔術，一起來念口訣：魔術魔術變變變！"教師手藏身后，團出湯圓。激發幼兒一試身手的興趣。
二、幼兒學習團湯圓
1、幼兒自主"變"湯圓。老師會變出湯圓，你們想變魔術嗎？我們一人拿一塊彩色面泥，自己變變，看誰能變出湯圓。
2、教師教幼兒團湯圓團湯圓是有秘訣的--
（1）從面泥媽媽身上分出一個面泥娃娃
（2）邊唱歌謠邊團："手心轉呀轉，團團團湯圓，我團的湯圓圓又圓，你團的湯圓圓不圓？"
（3）幼兒基本完成，大聲回答："圓！"由此體驗團成湯圓帶來的.成功體驗
三、幼兒練習團湯圓
1、教師邊引導幼兒唱兒歌，邊指導幼兒正確的團圓方法。
2、提醒幼兒團好一個湯圓就放到盤子里，比比誰團得多，團得圓。
四、送湯圓去展覽幼兒將一盤盤湯圓送到鄰居班，請他們參觀，欣賞。最后將湯圓送到娃娃家。
【美術教案】相關文章：
大班美術教案幼兒美術教案大班03-10
美術教案[精選]08-03
美術教案(經典)07-24
美術教案07-20
(經典)美術教案08-19
《美術》教案02-17
小學美術教案：電腦美術12-06
小學美術教案美術小學教案大全11-06
大班美術教案[精選]07-24
【通用】美術教案07-31