【優選】音樂調查報告
隨著個人素質的提升,我們都不可避免地要接觸到報告,我們在寫報告的時候要注意涵蓋報告的基本要素。那么報告應該怎么寫才合適呢?下面是小編整理的音樂調查報告,希望對大家有所幫助。

音樂調查報告1
整個實習期間,我覺得班主任的工作是最令我難以忘懷的。五2班原班主任胡老師是個非常優秀的班主任,被稱為全校最優秀的班主任。在她身上,我學到了很多關于班級管理方面的方法,受益匪淺。比如如何與學生談心,如何幫助后進生轉化為先進生等等,雖然這些經驗都是非常寶貴的,但是我也沒有完全照搬。第一,我覺得我的身份畢竟與胡老師不同;第二,我覺得我與學生年齡相仿,所以不會存在太大的代溝,這是我的優勢所在,要加以利用。所以,在與學生的長期交往中,我漸漸形成了一套既有自己風格,又吸收了原有寶貴經驗的行事方法,而且還收到了不錯的效果。學生們都很喜歡我,把我當大姐姐對待,有什么事都會跟我說,找我商量!我還利用課余時間,叫學生唱《感恩的心》,還結合了手語。五2班的學生們學得很快,也很認真。圣誕節那天,我帶領全體學生給班主任胡老師唱了這首歌,并做手語!唱完后說:老師,我愛您!老師,圣誕節快樂!之后還讓班長送上了我們一起合作做的禮物給老師?粗蠋煾袆拥男δ槪覀兌夹α!因為我常會給他們開些小活動,他們現在越來越團結。我還很注重抓后進生的工作,我堅信沒有教不好的學生。
初到實習學校,我很緊張,很擔憂。可是踏進學校之后,聽著每個學生見到我們就甜美地叫:“老師好!”心里舒服極了。平生第一次在學校里被人叫老師,真的感到好開心,好自豪。
這所學校的音樂教師只有一個,所以我的實習工作是為一年級到五年級的同學上音樂課。與此同時,我還是五年級二班的實習班主任。當我第一次走進五2班時,迎接我的是全體學生的掌聲和微笑?粗麄,我的心突然感到好溫暖。
實習期間,剛出校門的我,就像學生們的'大姐姐。憑著心底對學生的喜愛,我常常會不自覺地把學生當成自己的弟弟妹妹一樣,真切地愛他們。所以,不論是低年級還是高年級的學生們,都很喜歡我。正如一句話,“也許你只給學生一分,但學生會回報給你十分,百分,甚至更多。”我很高興自己成功地邁出了第一步。
聽了一周的課之后,指導班主任胡老師便給了我五2班的思想品德課,對此我感到很開心,因為這樣可以使我更好地與我們班的學生接觸和了解。五年級的學生跟一、二年級的學生不同,他們已有自己的想法和見解,他們這個年齡階段正處叛逆時期,所以要與他們成為好朋友實在不容易。但對我來說,這正好是個很大的考驗和鍛煉的機會。
在五2班,我努力過,開心過,醒悟過,自信過。這些從未有過的經歷讓我進步了,成長了。五2班的學生其實都很可愛,都很活潑,他們愛與我玩,愛圍繞著我聊天,也愛聽我上的課。最記得第一次上我們班的課時,我很緊張,因為害怕他們不聽話,畢竟是教高年級的學生。對于他們來說,老師一定不能只懂課本上的知識,一定要學識淵博,知道很多課本外的知識,一定要具有給學生一杯水,自己就要有一桶水的能力。要不高年級學生的一個問題問下來,你答不上來就很可能會讓自己在他們的心中的地位降低,他們會覺得你什么也不懂,除了看不起你還會經常欺負你。所以,平時我都會抓緊時間看書,不斷擴充我的課外視野。
但那天我確上得好開心,學生們很配合我。不過,我仍然會緊張,講的時候,脫離了教案。雖然有時候因為太緊張,思緒有點亂,但我很快又理清了思緒,上完了第一節思想品德課。經過這次的教學,我明白了一個道理,教案寫得好,未必你課就講得好。有時候學生的反應會出乎意料。所以,真正做好老師,就要脫離教案教學,我正為這一目標努力著。
在教思想品德課的同時,我也跟著學生一起學習。教他們同學之間要怎么相處,又要怎樣孝順父母等等。與此同時,我也在學習如何當好一個老師,如何更好地與學生相處等等。一點一點地學習,一滴一滴地累積,進一步提高我的教學水平和個人修養。
我的音樂課也上得挺順利,無論是高年級還是低年級,我都認真地備好教案,盡心盡力地去教學生,每堂課下課,董老師都會認真評價,告訴我們那些上的好,哪些又還需要改進。我每次都會仔細記下老師給的評價,在好的基礎上繼續發揚,不好的地方則想辦法去改進,爭取下節課取得更好的效果。
對待不同年寄的學生,教學的手段也不盡相同。低年級的學生很好動,而且注意力非常容易分散,經常開小差,影響教學效果。在這種情況下,我就會采取獎勵小紅花的方法,哪個小組最認真,坐得最好就給哪個小組獎勵小紅花。這樣的辦法取得很好的效果。低年級的學生還很喜歡炫耀自己,于是我會根據他們的個性和年齡特點,注重多去鼓勵他們。只要他們打完了問題,我都會用鼓勵性的口氣跟他們說,“真棒”,“真響亮”,“真厲害”,“good”等等。我還會讓其他小朋友去贊揚答對問題的小朋友,比如說:“棒,棒,你真棒!”“Good,Good,Very Good!”學生們要是得到老師贊揚,學習的積極性會提高,要是還得到同學的贊揚,他們會更滿心歡喜,感到自豪,更加努力。其他學生也會跟著努力,不輸給他們。這樣,課堂氣氛活躍,學生情緒飽滿,起到了很好的教學效果。
對于高年級的學生就會采用另一種教學方法。高年級的學生可不像低年級的學生需要哄他們,而且跟高年級的學生說話的預期也不能想對小學生一樣,要不他們會嘲笑你,還會模仿你的說話語氣,跟你對著干,或者自己聊自己的。所以上他們的課要有另一套方法。記得我上的第一節音樂課就是高年級學生,但當時我并不覺得有什么難的,因為在我眼里他們跟低年級學生一樣,都還是個學生?墒巧狭说谝还澱n后,我發現我錯了,高低年級學生存在很大的差異,第一次受到了挫折。在鄧老師的指導下,我學會了如何很多教育高年級學生的方法。比如,當學生們非常吵鬧的時候,老師就一定要兇,要嚴格。那個年齡階段的學生已經懂道理了,在那是可適當地說,老師講課已經很辛苦了之類的話來引出部分學生的悔意。
有一次我上四年級的音樂課,那節課正好沒有老師聽課,學生們就比較調皮。剛開始我好聲好氣地讓他們安靜下來,可后來他們有吵鬧了,影響了我的教學。我想這樣下去不是個辦法,就干脆假裝生氣了,還跟他們說:“你們已經是四年級的學生了,還想一二年級的小朋友一樣,上課吵個沒完,你們不知道老師在上面講課是很辛苦的嗎?你們不曉得尊敬老師嗎?”結果這些話一說完,便起到了很好的效果,下半節課上得很好。課后還有一個女同學跑過來跟我說:“老師,謝謝你教我們唱這首歌!碑敃r,我真是感到非常欣慰。高年級的學生比較害羞又喜歡聽流行歌曲,我就抓住了這個特點,如果他們上課認真的話,我就會彈一首流行歌曲獎勵他們,鼓勵他們再接再厲,這個方法取得了很好的效果。
經過這兩個月的實習,我還明白了一個道理。一個老師有時候不經意的一句話,一個動作,也會讓學生印象深刻。比如我第一次上五2班的思想品德課時說了一句:你們誰記得自己父母的生日?之后有一個學生跟我說:“老師,謝謝您,是您讓我知道了自己的父母的生日,再過幾天我爸爸就要生日了,我想到時送一份禮物給他……”還有一次,我留在班上看幾個學生份早餐,他們都把粥打進飯盒,但沒有把蓋子蓋上。冬天里,粥很快就涼了,學生們都去做早操,等他們回來早餐就很冷了。我就把那些飯盒的蓋子蓋上,幾個在分早餐的同學看見了,也就立刻動手幫忙。之后看見做完早操回來的學生喝著暖暖的粥,我很開心。之后有幾個學生私底下告訴我:“老師,謝謝您,粥很暖,以后我們分早餐會注意這點了!甭犃酥笪铱祥_心。我想,這就是所謂的“學為人師,行為世范”了吧。
音樂調查報告2
一、調查時間:
二、調查對象:
三、調查內容及方法
1、調查內容
本次調查包含兩方面的內容:
〈一〉是對音樂課堂現狀的調查,了解學生對音樂課學習的態度的現狀;
〈二〉對音樂課堂有效性教學的調查,了解音樂課堂中教師的教學效果和學生的學習效果,了解學生對音樂課學習的想法和對老師的希望。
2、調查方法
隨機抽樣法:本次調查對調查對象采用隨機抽樣的方法。
四、調查結果及分析
a、學生對音樂課程的認識及興趣
從問卷調查結果可以看出,學生普遍喜歡音樂課,并對其學習興趣濃,95%的對學習音樂的目的比較明確, 大多數的同學認為音樂課與語文、數學、 “一樣重要”。(見下表)
1、你喜歡上音樂課嗎?
a、 喜歡
78人 97.5﹪
b、不喜歡
2人 2.5%
2、你能背唱音樂課上學過的歌曲嗎?
a、 能
78人 97.5﹪
b、不能
2人 2.5 ﹪
3、你最喜歡音樂課的哪個環節?
a、識譜環節
71人 88.7%
b、唱歌環節
80人100%
c、表演環節
80人100%
d、創編環節
80人100%
4、你喜歡的音樂課的類型?
a、開心,沉浸在音樂的海洋
80人 100﹪
b、安靜,大家都不敢說話
無
c、愉快,大家認真地歌唱
8人 100﹪
d、吵鬧,老師愛管不管
無
5、你對現在的音樂老師滿意嗎?
a、喜歡
75人 93.7%
b、不喜歡
3人 3.7%
c、不知道
無
d、其他
2人 2.5﹪
b、學生學習音樂課程的態度
根據調查結果:說明大部分學生對音樂課學習是比較積極的。有97.5﹪的學生【非常喜歡】上音樂課,2.5%的學生【不喜歡】音樂課。由此可見,輕松的教學氛圍、教師的親和力以及豐富有趣的教學內容,是讓孩子喜歡上音樂課的關鍵條件;其次,家長、學生對音樂課的重視程度,也影響學生對其課程學習的態度,對音樂課學習的態度起了重要作用。
學生特別喜歡課堂中的表演、創編等環節,學生與學生、學生與老師一起進行探究,在課堂中懂得聆聽別人的意見,參與小組交流,并能根據歌曲的特點及故事內容設計活動方案,完成拓展任務,反映了學生主動要求參與教學活動,用自主活動、自主探究、獨立思考、合作學習等方式去分析和解決問題的科學素養。
初中音樂實習調查報告
為期將近兩個月的實習生活,我收獲了很多。在這期間,我通過整理和調查,也發現了現在在音樂教學中普遍存在的一些問題。
一 .課本知識深奧,要用對方法引起學生興趣。 現在的初中音樂課本的編寫很嚴謹,知識量也很豐富,無可否認課本很適合學生用。但是,我所在的是一個小縣城,在音樂課的投入上,不太可能有很多,對音樂課的重視程度,可能也無法與市中心相比。所以音樂課本對他們來說,拿到手時,可能很感興趣,翻看完后,會有一種挫敗感,因為很多東西都不懂,書上的圖片也無法解答心中的疑惑。這就意味著,授課老師要抓住孩子的心理,對癥下藥,在備課時,結合課本上的知識,一定要就其重點難點和偏點,在視覺和感官上給孩子一個很好的知識面,這樣孩子肯定會對你的課產生濃厚的興趣。因為十幾歲的孩子,這個年齡階段,好奇心理很嚴重,我們抓住這一點來讓他們汲取更多的知識,這樣才對得起自己上的每一節課。
二.要結合一些教學法來與學生互動。 在授課過程中,我發現現在的孩子和我們以前還是一樣,上課的時候光“動嘴”,完全沒有肢體動作和互動。在語文,數學等文化課中,確實也只能這樣。所以我認為,作為音樂教師,無論是讓孩子思維開闊也好,或者說是讓孩子把緊張的心情放松也好,適當的互動和肢體動作,在音樂課中是很有必要的。比如說,在學習一首新的歌曲時,教師可以不要采取你一句我一句的方式,而是改為用歌詞想象力,來讓孩子表演每句歌詞的意思,然后邊唱邊動,我想這樣的話,不僅學習起來更快,而且效果更好。
其實在我看來,如果把唱歌或者聽音樂當成是固定的知識用來死記硬背的話,那音樂課本身的存在意義就沒有了。
三.音樂教師要學會發掘身邊的事物來幫助教學。 在我以前上學的時候,我的音樂老師很“可愛”,她老實說,“同學們,今天我們沒有書上寫的這些道具,所以我們就讀完這首歌,然后聽聽歌,好嗎?”她所說的那些道具,就是三角鐵啊,小鑼啊那些小樂器,其實現在我想來覺得很無奈。因為還是有很多老師是這樣的,在這里我沒有埋怨的意思,只是覺得,我們的方式可以變更一下。因為我們所要達到的教學目的,不是一定要那些小樂器才能完成的,我們可以找個樹枝,用敲桌子代替,也可以直接拍手掌代替。我知道這樣的音色可能達不到效果,但是至少孩子感受到了那個節奏是怎樣的,我們可以通過隨便任何物體的敲擊來告訴孩子們,這樣是一個怎樣的節奏,它的演奏會有怎樣的感覺。其實這樣也很好的能讓孩子開闊視野,在生活中發現音樂,音樂是無處不在的。
四.音樂課堂要循序漸進,不能求滿,求大。
上面的三點,我都在說要互動,不能墨守成規等等一些問題。但是,我們更要注重的問題是,教師在想著互動的同時,每節課一定只能有一到兩個著重點,如果一節課中,既讓同學們邊唱邊跳,又要想結合節奏編動作,還要角色扮演,或者是讓孩子們不停的唱,你唱他們唱,然后跟著收音機唱,然后你再唱,這樣的一節課下來,估計孩子不累,教師也會累得夠嗆。并且還達不到預期的效果。這種太滿了的課堂結構,沒有給學生感知音樂、實踐音樂、提高音樂審美能力的培養,使得學生的音樂能力不能有效地得到提高,其實也是一種事倍功半、效率低下的填充式教學而已。無論任何教學工作都是這樣,之所以規定課時,是讓教師有一個好的規劃,每節課都要充實,但不是滿。
教學是一門深奧的學問,自古以來就有教無定法之說。教學的形式也千差萬別、多種多樣,但是,無論教學的形式怎樣設計,其最終的目的總是為教學的內容來服務的。任何一堂音樂課的設計,都有是為了要培養學生掌握一定的音樂技能和提高學生的審美能力。在中學唱歌教學中,教師設計教學形式的任務不僅僅是為了讓學生學會,而是要讓學生掌握如何學、怎樣學,這樣就要求教師要教會學生學習音樂的方法同時也要求教師在教學形式的設計中,一定要加強能真正培養學生音樂能力的教學環節的設計,而不是以形式而形式,進而陷入形式上的誤區中。
其實,隨著人們生活水平的提高,和80后家長日益成為主導,對于孩子在藝術方面的教育近年來還是很有改善提高的,孩子思考的靈活和視野的開闊,通過音樂課的學習能有很大的提高,同時知識面也會寬廣起來。
而作為即將音樂專業的我們,如果將來能當上人民教師,一定要用自己的眼睛去觀察學生,用自己的實力去引導學生,從教學過程中不斷提升自己的能力,給學生以信心,在我們的生活中和學習中,只有音樂才能與任何事情都相通,我們要用自己最大的努力去給講臺下的孩子們創造更藍的.天。
小學音樂實習調查報告
為了全面、詳細地獲取材料,我不僅只限于我實習所帶班級的調查,而且還跨班級、年級調查,甚至還到其他同學所在的實習學校調查。重要的調查的形式是發放調查問卷。同時,我也積極地找學生談話,同老師交流,以便更好地了解情況。
剛進入校園,就被優雅的學習環境和良好的學習風氣深深的吸引祝每一個學生都那么純真可愛。初到班級里來自學生熱情的歡迎掌聲,我真的有一種說不出的幸福感。聽指導老師的課,每一幕,每一個瞬間,哪怕是一個小小的細節,對我來說都是那樣的深刻,至今還記憶猶新。指導老師非常關心我,細心指導,每次師范講課之前都要認真備課,上課前把她課上的重點,特點還有需要注意的地方都提示讓我牢記。應該用怎樣的語言對學生說話,如果與學生溝通,真是面面俱到,著實讓我學到不少東西。
聽課實習完成之后,指導老師讓我一個走上講臺對著整個班級的學生。我一直都很緊張。直到走上講臺,我才發現一切并不是我想像的那么可怕。從低頭一個人講,到很自信的自如的和學生溝通,是一個有點小困難但是完整也難忘的過程,就像一朵花,從含苞待放到正直花期一樣,是一個美好的過程。同學們很配合我的工作,上課認真聽我講,認真唱歌,積極回答我的問題。作為一個新人,真的讓我感動。
據調查,80%的學生不喜歡音樂書的內容,15%的學生只喜歡個別章節,5%的學生沒有態度。如果我們不能改變大的環境,那么我們只好通過改變自己的方式來改變現狀,這樣就需要更好的與學生溝通交流,多思考探索更新的教學方式以及靈活運用拓展的外界知識素材。
通過以上的調查,我認為在今后的音樂教學中,老師應該注意以下幾個問題:
一、培養學生學習音樂的興趣,只有學生對他所學的科目提高興趣了他們才有可能很快地提高成績。老師可以多組織一些音樂活動課,讓學生積極地參與進來,叫學生在自己的參與中意識到學音樂的重要性。上課時老師可以多舉一些生動、形象的例子,讓學生有個直觀的感受,而不僅僅是理論上的枯燥理解。對知識的解析要深入淺出,例子最好能貼近生活,最好是當下發生的,人們關注的事情,這樣能更好地讓學生展開討論,進而使學生興趣更進一步。
二、正確對待現代多媒體技術。多媒體應用到現在的教學中去確實的教育史上的一大進步,它的直觀性、生動性、豐富性對教學有著巨大的促進作用,但我認為在應用現代多媒體技術的同時要把握一個度,過度地使用多媒體可能回引起學生的反感,這一點從上面的調查不難發現。對一些背景的解說,我建議最好能用多媒體教學,在課件中多制作一些圖畫、flash,這樣會讓學生一下子對音樂產生興趣,從而帶著好奇心去學習新知識,枯燥的文本就會容易讓學生感興趣。
三、對待學生要一視同仁,賞識每一位學生。無論學生的成績好與差,老師都要充分尊重學生的人格,這也是一個合格教師的基本要求,F在我們講尊重,不僅僅只是要求學生尊重老師,而且還要求老師尊重學生,作為一個老師要知道,你只有尊重學生,學生才能更好地尊重你。另外,對于成績差的學生也要積極地鼓勵他去學習,這樣的學生只要一有進步,就應該及時表揚,表揚是促使差生進步的一種好的方法。在平時的教學中盡量少批評學生,以鼓勵為主,即使是批評學生時,也要注意方法,語言最好不要尖銳刻薄,不要傷害學生的自尊心。有批評錯的地方也應該向學生道歉,這一點恐怕老師們很難做到,其實學生的寬容之心并不比老師差,真心地向學生承認錯誤的老師可能會更加受學生尊重的,我在實和調查的過程中就有這樣的感受。
四、除了做好自己的本職工作以外,我認為語文老師最好能多參加學生們組織的一些活動。在參與中同學生交流,了解學生的真實想法,對學生的組織成果給予肯定,這樣能和學生更好地融合。多主動同學生談心,做學生的好朋友,消除老師和學生之間的鴻溝,促進教育、教學更好地展開。
以上就是我在這次實習期間調查的有關情況。其中有些看法也許不盡正確,但畢竟這是我通過實際調查得到的結果,我會從中吸取一些優秀老師的做法,結合自己實際的水平應用到今后的教學中去。我想只要我能夠以積極的心態堅持下去,多了解當下的教學情況,解放思想、實事求是、與時俱進,我在不久的將來會成為一名合格的人民教師,但愿我的想法能變成現實。
音樂調查報告3
我和另一位同學被單獨分配到卓然小學(廣西師范大學附屬小學)進行為期兩個月的教育實習。實習生活是辛苦的,也是很有意義的,在附小領導、老師及帶隊老師的支持指導下,我的教育實習工作取得了圓滿成功!回顧這兩個月,我在不斷的向前輩老師們學習他們的教學經驗和班主任工作的管理藝術,從中體會到教師的喜悅和煩惱,對未來也有了新的追求。 實習的基本內容包括三部分:課堂教學、班主任工作和教育調查。
一、課堂教學
作為一名教師,上好課是最基本的要求。在實習之前也有過試教活動,但正真的小學教學對我來說還是第一次。從學生轉變為老師,這之間需要付諸很多的努力。我第一次上講臺時,自我感覺并不緊張,只是課講得有點快,總體感覺還可以。后來的課,越講越熟練,越講越流暢,同學們對我講授的知識都能吸收,有了前幾次講課的經驗,我認為自己的課堂駕馭能力有了很大提高,不但可以良好地控制時間,也能適當的調節教學方法,雖然整個年級的內容一樣,但在教學手段上我采取了不同的方法,根據每個班同學的接受能力和對我這堂課的適應能力來調節教學手段。上課,除了傳授新知識,讓學生學得更好,不應該是一節課的全部,而激發他們對音樂的熱情和感受學習的快樂,是更加重要的方面。因此,課堂上老師必須具有一種教學激情和自信,才能感染你的學生。為他們提供寬松的而且自由的思考空
間,讓所有喜歡說話的孩子們都有機會和同學分享自己的發現成果,因此,我不只是給機會讓更多的學生有機會回答問題,而是給予更多的互動時間,讓學生自己聽音樂編個小節目,可以歌伴舞,也可以小組唱等等,目的是讓每個人都動起來。但是這樣一來,課堂秩序怎么控制呢?這就得益于他們老師原先制定的一些課堂紀律管理口令,也就是教學常規的訓練,例如:老師拍手三下,學生們馬上反映回應老師ABC,或者老師說:小眼睛,同學們馬上說:看黑板!諸如此類的口令,形成學生們的一種共識,這些教學手段在管理小學生課堂上很是受用。
二、班主任工作
一個班級就像一個大家庭,而班主任就是這個家庭的家長。在注重教學工作的同時,我也一直在努力做好班主任的工作。由于經驗的不足,剛開始的第一個星期與學生建立了朋友之間的關系,但尚未能把握一個度,以至于在第二個星期上課時,同學們不能很好的遵守課堂紀律。在這期間我們召開了一次題為“尊師重教,敬業樂群”的主題班會。目的是讓學生學會尊重師長,團結同學,熱愛自己的學校,對學生進行了一次生動的情感教育。
在附小,班主任的日常工作有:看早讀和早中晚餐,看午休和晚休,看課間操,學生們的安全是班主任工作的重點,尤其低年級學生,他們活潑好動,容易受傷。這些事情我們實習期間要協助班主任做好,我做班主任的時候適逢三年級的兩件大事:秋游,校運會。因為我們實習生老師從旁協助,學生們都盡興而歸,校運會我給三一班排練的
入場式得到第一名。在兩個月的實習生涯中,孩子們和我結下了深后的感情,他們在課間會叫我楊姐姐,但是在課堂上會很尊敬的叫我楊老師,并且在課間經常一窩蜂的跑過來抱著我問我十萬個為什么,我覺得這是一個班主任應該跟學生建立的關系。
三、教育調查在實習期間,我通過整理和調查,也發現了現在音樂教學中普遍存在的一些問題。
(一)課本知識深奧,要用對方法才能引起學生們的興趣,F在小學音樂課本的編寫很嚴謹,知識量也很豐富,很多東西學生都看不懂,書上的.圖片也無法解答心中的疑惑。這就意味著,授課老師要抓住孩子的心理,對癥下藥,在備課時,結合課本上的知識,一定要就其重點難點和偏點,在視覺和感官上給孩子一個很好的知識面,這樣孩子肯定會對你的課產生濃厚的興趣。因為,小學生這個年齡階段好奇心很嚴重,只有抓住他們這一點,才能讓他們汲取更多的知識,這樣才對得起自己上的每一節課。
。ǘ┮Y合一些教學法來與學生互動。在授課過程中,我發現現在的孩子和我們以前還是一樣,上課的時候光“動嘴”,完全沒有肢體動作和互動。在語文,數學等文化課中,確實也只能這樣。所以我認為,作為音樂教師,無論是讓孩子思維開闊也好,或者說是讓孩子把緊張的心情放松也好,適當的互動和肢體動作,在音樂課中是很有必要的。
比如說,在學習一首新的歌曲時,教師可以不要采取你一句我一句的方式,而是改為用歌詞來喚醒想象力,讓孩子們表演每句歌詞的意思,然后邊唱邊動,我想這樣的話,不僅學習起來更快,而且效果更好。其實在我看來,如果把唱歌或者聽音樂當成是固定的知識用來死記硬背的話,那音樂課本身的存在意義就沒有了。
。ㄈ┮魳方處熞獙W會發掘身邊的事物,用來幫助教學。在我以前上學的時候,我的音樂老師很“可愛”,她老是說,“同學們,今天我們沒有書上寫的這些道具,所以我們就讀完這首歌,然后聽聽歌,好嗎?”她所說的那些道具,就是三角鐵啊,小鑼啊那些小樂器,其實現在我想來覺得很無奈。因為還是有很多老師是這樣的,在這里我沒有埋怨的意思,只是覺得,我們的方式可以變更一下。因為我們所要達到的教學目的,不是一定要那些小樂器才能完成的,我們可以找個樹枝,用敲桌子代替,也可以直接拍手掌代替。我知道這樣的音色可能達不到效果,但是至少孩子感受到了那個節奏是怎樣的,我們可以通過隨便任何物體的敲擊來告訴孩子們,這樣是一個怎樣的節奏,它的演奏會有怎樣的效果。其實這樣也很好的讓孩子們開闊視野,在生活中發現音樂,音樂是無處不在的。
(四)音樂課堂要循序漸進,不能求滿,求大。上面的三點,我都在說要互動,不能墨守成規等等一些問題。但是,我們更要注重的問題是,教師在想著互動的同時,每節課一定只能有一到兩個著重點,如果一節課中,既讓同學們邊唱邊跳,又要想結合節奏編動作,還要角色扮演,或者是讓孩子們不停的唱,你唱他們唱,然后跟著收音機唱,然后你再唱,這樣的一節課下來,估計孩子不累,教師也會累得夠嗆。并且還達不到預期的效果。這種太滿了的課堂結構,沒有給學生感知音樂、實踐音樂、提高音樂審美能力的培養,使得學生的音樂能力不能有效地得到提高,其實也是一種事倍功半、效率低下的填充式教學而已。無論任何教學工作都是這樣,之所以規定課時,是讓教師有一個好的規劃,每節課都要充實,但不是滿。教學是一門深奧的學問,自古以來就有教無定法之說。教學的形式也千差萬別、多種多樣,但是,無論教學的形式怎樣設計,其最終的目的總是為教學的內容來服務的。任何一堂音樂課的設計,都是為了要培養學生掌握一定的音樂技能和提高學生的審美能力。在小學唱歌教學中,教師設計教學形式的任務不僅僅是為了讓學生學會,而是要讓學生掌握如何學、怎樣學,這樣就要求教師要在教會學生學習音樂的方法的同時也要求教師在教學形式的設計中,一定要加強能真正培養學生音樂能力的教學環節的設計,而不是以形式而形式,進而陷入形式上的誤區中。其實,隨著人們生活水平的提高,和80后家長日益成為主導,對于孩子在藝術方面的教育近年來還是很有改善提高的,孩子思考的靈活和視野的開闊,通過音樂課的學習能有很大的提高,同時知識面也會寬廣起來。而作為即將音樂專業的我們,如果將來能當上人民教師,一定要用自己的眼睛去觀察學生,用自己的實力去引導學生,從教學過程中不斷提升自己的能力,給學生以信心,在我們的生活中和學習中,只有音樂才能與任何事情都相通,我們要用自己最大的努力去給講臺下的孩子們創造更藍的天。
音樂調查報告4
隨著社會的發展,人民物質生活的不斷豐富,中小學生學習音樂知識和器樂已成為人們追求豐富的精神生活不可缺少的一環。為此,家長為孩子投入了大量的人力和物力,其取得的成效是:
第一,為社會培養了大量音樂人材;
第二,為下一代提供和拓寬了升學與就業的機會和道路;
第三,為社會主義精神文明建設做出了一定的貢獻。
但在教學中,普遍存在著一些不容忽視、值得思考的問題。
第一,音樂知識的西洋化傾向,已對我們民族音樂構成了沖擊。
教學內容全盤西化,很難看到使用中國人自己編寫的教材,學生只會演奏這些教材中的部分章節,只知道貝多芬、柴可夫斯基等等……除了這些教材之外,不知道我們民族還有很多值得驕傲的音樂文化遺產。這樣長期下去,帶來的嚴重后果是學生不會演奏自己民族的音樂作品。
在強調民族性的同時,我們并不否認西方傳統音樂文化教材是西方一代代音樂家為后人留下的音樂文化精髓,我們要讓我們的學生去學這些優秀的人類智慧結晶,但同時應注意逐步做到洋為中用,融會貫通。要做到這一點,就必須加強和提高對自己民族文化的學習和認識,更要把它溶化進我們民族音樂文化的血液之中,從而豐富我國的音樂文化,進而繁榮世界音樂文化。
第二,注重基礎知識、技能教育,缺少趣味性和想象能力的培養。
在當前器樂教學中,大多數教師一味強調技術訓練,已或多或少地忽視了音樂的趣味性和對學生想象能力的培養。有些教師和家長強迫學生長時間枯燥無味地去死啃一首首練習曲,純粹為技巧而學習,這樣只能把孩子培養成演奏家,不僅使本來學習積極性很高的'學生感到學習器樂成為負擔,也使本來很活潑的學生失去了靈性。
現在有很多學生小學畢業時,就已經考過了八級、九級,有很扎實的演奏功底。但表現情緒在演奏樂曲中普遍死板,從內涵去分析缺乏美感,從理性上剖析缺乏對曲子的理解。很難讓人們聽到美妙的聲音和豐富的色彩,表達不出音樂作品深層次的情感韻味。
當然,技術訓練是必要的,但不是最終目的。教師在教學時,應盡可能運用多種教學手段啟發和誘導學生,盡可能把作曲家寫在紙上的音符形象化、生動化,使學生在強烈的求知欲望下去練習,這樣才能觸及音樂的真諦,音樂的精髓。日本著名的兒童音樂教育家鈴木靖一說:“重要的不是把孩子培養成專業音樂家,而在于培養優秀的業余人材,這些人也能在他們所獻身的崗位表現出高水平的能力。”
第三,只管教學,不注重培養學生的實際能力和實用能力。
大多數教器樂、尤其是教西洋器樂的人忽略了培養學生的實際能力,多數學生不會運用和發揮學來的技能、技巧。由于學生所學教材全是五線譜、固定調,所以學生不會看簡譜,不會用首調演奏,只會演奏出版的教材,遇上用簡譜譜寫的曲子時,便束手無策,無從下手,必須有專人把曲子翻譯成五線譜、固定調,甚至設計好指法,弓法才會演奏。
這不是說學簡譜和學首調比學五線譜和固定調好,不是讓學生放棄學五線譜而去學簡譜,而是說兩種記譜方法和兩種唱法讓學生都會才對。因為學生將來不可能每個人都從事專業演奏,如果是搞業余的話,簡譜和首調更為方便,更具有實用性。教師不仿靈活一些,把同樣一首曲子用兩種記譜法記下來讓學生練習,這樣學幾首學生就掌握了。不一定要教給學生多深的知識,重要的是要教給學生方法和能力,告訴學生哪一種技巧適合去表達什么樣的感情,使學生遇上一首樂曲時,能把平時的練習曲和音階中學過的方法和技巧運用進去,從而增強其實際能力和實用能力。
教中小學生學習音樂、器樂,并不是最終目的,在教學的同時,更重要的是要教會學生怎樣做人,使之成為德才兼備的人材,這才是最終目的。
說了是調查報告
就是需要你去詢問中學生的意見
制作一個提問表格 讓他們填寫他們的想法 然后集中匯總后 (也可以在qq上放這樣的表格讓他們給給意見)
音樂調查報告5
在購物環境中,店堂音樂是影響消費者購物感受的一個重要因素。服裝店背景音樂的編排與設計,將隨著聲波的傳遞,直接體現著品牌文化與品牌定位,從而對消費者是否停下腳步進店選購,對于品牌銷售起著推動或阻礙作用。服裝店的音樂設計,如果能消除外界建筑和環境對其產生的聲音影響,將會更好地讓顧客走人服裝店所設計的意境和氛圍中,使顧客擁有親近感,可以享受到購物的樂趣。但如果設計得不好,音樂也可能會變成破壞氛圍的噪聲,給顧客帶來不愉快的感受。探討和研究服裝店音樂對消費者的影響飛目的在于不僅能提示店老板音樂設計對銷售有著重要影響,也可以讓消費者容易的評定服裝店的優劣。簡而言之,音符雖小,不可小覷。
美妙輕柔的音樂可為高檔品牌服裝店帶來富有韻律的、舒暢的空間效果,而震耳欲聾的搖滾音樂也可以為個性服裝店帶來律動性強、沖擊力大的動感效果。合理的音樂背景設計,可以帶來重復主題、加深顧客印象的積極作用。所以,音樂也可以看做是服裝店營造氛圍來吸引顧客的工具之一。Milliman(1982)研究顯示:以無、慢速及快速三種背景音樂為獨立變數,在中型超市調查發現,慢節奏背景音樂會使消費者在店內產生較慢的步伐,較長的停留時間和較高的消費金額;消費者在店內購物時,背景音樂在潛意識動機上有影響消費者購買行為的可能性。所以,服裝賣場背景音樂影響著消費者情感,進而影響著消費者的購買行為。
不過據來自北京記者的調查顯示:在西單商業街,步行不到十分鐘的路程中,不下10余家專賣店比肩而開。由于多以休閑專賣為主,所以各家專賣店不遺余力地播放著各種流行歌曲,以吸引過客的注意。如果消費者在專賣店中,不是關注店內的服裝,只是對正在播放的某歌星的專輯大加談論,甚至忘記了店名。這應當算是背景音樂作為服裝專賣店促銷手段的一種悲哀了。此外,20xx年3·15國際消費者權益日即將到來之際,《法制晚報》與新浪生活頻道聯合推出了消費者關于商場背景音樂感受的調查,此次調查,共有近300位消費者參與。結果顯示:有接近80%的消費者表示曾 對商場的`背景音樂感到煩躁不安,甚至有很多消費者因為背景音樂過于吵鬧而離開商場,放棄了消費。盡管很多消費者對多數商家的背景音樂不滿意,但事實上,有86%以上的消費者還是希望商場播放背景音樂的,而且近96%的消費者認為商業背景音樂的質量對商場檔次、形象有影響。而Millima(1982)研究顯示:慢節奏背景音樂會使消費者在店內產生較慢的步伐,停留更長時間和消費更多。而過于強勁的音樂會刺激一些心臟承受力弱的顧客,使其產生慌張的反應,這種現象在老年消費者身上比較突出。
所以,選擇用背景音樂作為服裝店的“軟裝飾”是一種不錯的想法,不過要注意到一些非常重要的細節。
1.選擇合適的音樂類型
音樂根據不同的方式可以分為不同類別。例如,根據節奏的不同分為快節奏和慢節奏音樂,根據所體現時代內涵、音樂元素的不同,分為古典音樂和現代音樂;根據所表達的情感不同分為歡快和憂傷的音樂,等等。音樂的種類可謂繁多。并且,每一種音樂帶給人的心理影響都各不相同,真的是變化萬千。
在選擇音樂的類型時,經營者就要考慮到音樂與服飾特點、設計風格的一致性。例如,在銷售高檔服裝的服裝品牌店,選擇播放高雅的輕音樂;在流行服裝店中播放動感的流行音樂;在童裝店里播放歡快的動畫片主題曲,等等。正所謂見人下菜,針對不同的顧客,要有不同的選擇,如此,定能取得極佳的效果。
2.適當調整音樂的強度
通常,音樂的強度即音量,不宜太大,會影響顧客和店員的交流,也讓人感到煩躁和反感。一般以正常聽到為宜。并且,要不斷地對其進行調整。在早上剛開業的時候,客流量不大,可以播放強度大的音樂,也利于振奮店員的精神。在中午或下午,營業的緊張期,就需要降低強度,以免形成不必要的噪聲,讓員工的工作效率下降。不過,由于音樂本身的類別不同,有時候必須維持一定的強度。例如,流行的搖滾音樂的音量比輕音樂的大,它必須到達一定的音量才會顯示出震撼人心的效果。
3.適時交替音樂
考慮到各連鎖加盟型服裝店要時刻保持給顧客以新面貌,它播放的背景音樂也不能只有一首。重復地播放同一首歌曲,容易使人厭煩及產生聽覺疲勞。適當地替換其他樂曲,將使顧客對服裝店的“新鮮感”持續的時間更長。
在現代商業活動戶,音樂常被作為一種營銷手段,而廣泛使用。音樂設備可以起到營造購物氣氛,宣揚品牌文化和調節顧客情緒的作用。而服裝店鋪更應重視音樂的作用。
服裝賣場背景音樂直接影響著消費者積極或消極的消費情感,從而促進或阻礙購買行為的產生與完成。隨著消費水平的提高和消費觀念的變化,消費者的需求已從“量的消費”、“質的消費”開始走向“情感消費”時代。由此,利用購物環境中背景音樂對消費者生理和心理乃至行為的效能去滿足消費者情感,以促使購買行為的產生與完成,是提高服裝零售的有效途徑。
音樂調查報告6
作為最先進入普通高中音樂課程改革實驗區之一的XX,我XX區音樂教學教研工作緊跟當前教育形勢,全面落實了相關工作并取得了可喜的進展。在省、市、區教育部門的直接領導下,高中音樂新課程改革實驗,已走過了新課程實驗的第三個年頭。最近,根據國家、省以及廣州市各級教育行政和教研部門的要求,在我區進行了高中音樂新課程實驗的全面總結。
為了客觀有效地評估我區實施高中音樂課程教育改革的現狀,對全區14所高中(包括三所私立高中)學校的25位一線音樂教師以及高中三個年級近3000名學生進行了問卷調查和訪談了解。圍繞新課程的教學管理、課程實施、教材內容、教學評價以及綜合反思等方面,廣泛聽取了師生們的意見,并收回了全部有效問卷。
新課程的實施與教學管理
就課程性質而言,普通高中階段音樂課
程與義務教育階段音樂課程基本是相同的,因為普通高中音樂課程是義務教育音樂課程的延續。但兩者又有層次上的區別,主要體現在學習內容的程度、水平以及學習方式上。普通高中體現出更多的自主性和靈活性,是一種主動選擇性的學習。靈活多樣的模塊選修,彈性的課程學分管理,是這次高中音樂課程改革的重要內容。
普通高中音樂新課程改革方案規定,每個學生在高中學習階段必須在音樂課中獲得3個學分。這3個學分既是音樂課的必修學分,也是音樂課最起碼的學分。我區在課程的實施方面能按規定執行,在音樂鑒賞獲得2學分,再在其余5個模塊中任選1個模塊獲得1學分。主要做法是:優先開設有利于面向全體學生的基礎性模塊——《音樂鑒賞》課,以保證培養學生音樂審美能力、豐富情感、提高文化素養、增進身心健康的重要途徑。高二則用第一學期開選修課,但根據我區實際情況,能夠同時開設其余5個模塊的高中各校,暫時還沒有,主要原因是受師資力量和設備條件等方面的局限。因此,各校只能根據實際情況,盡可能開設其它的選修模塊。
六個模塊開設一覽表
在訪談中發現有50%的學生喜歡《音樂與戲劇模塊》,認為在《音樂與戲劇》模塊中可以欣賞到很多優秀的戲劇作品,并且具有很好的實踐性、創造性和表演性,同學們喜歡在參與實踐活動中體驗到一種藝術表演所帶來的快樂,不僅促進了小組合作的探究精神,而且也滿足了學生對模仿戲劇人物的表演欲望。
此外,有30%被訪者喜歡《演奏》模塊,特別是對豎笛學習的興趣較濃。認為豎笛不但價錢便宜,而且攜帶方便,指法簡單,容易掌握其演奏技能,特別是去年廣州市舉辦了首屆中小學生課堂器樂比賽中,我區有三間學校參加了此次的比賽活動并取得了可喜的成績,對其它學校的學生促動很大。覺得幾同學在一起經過簡單的聲部分工合作訓練,便能完成對一首歌曲的演奏,容易找到一種成就感是他們喜歡豎笛的理由。
教材版本與教學內容的比較
使用人音版教材的有5間學校,占36%;
使用花城版教材的有9間學校,占64%,在對學生的訪談中了解到,15%的學生喜歡人音版教材;有55%學校的結果喜歡花城版的教材;有30%的學生認為無所謂,沒有特別喜歡哪個版本,學校用什么版本,他們就用什么版本的教材。
花城版教材內容選用了一些貼近生活、貼近時代的內容,增加了一些趣味性與實用性。“活動與創編”是花城版的一個亮點,主要是要求學生能自覺地、靈活地運用新學的知識分析作品,開展創造活動,在活動過程中鞏固知識的目的,從而真正完成從“音樂體驗”到“音樂研究”再到“音樂的再體驗”這樣一個完整、自然的過程。另外,花城版的教材為廣大師生的教與學提供了較為豐富的視聽欣賞資料,比較受老師們的歡迎。
人音版教材內容在原有《音樂欣賞》的基礎上作了系統調整,將所有內容歸類成幾大板塊,注重中外古典與傳統音樂文化!巴卣古c探究”是人音版的亮點,它既是對前面兩塊內容的鞏固,又是在此基礎上引導學生實現理性的提升,更是直接影響教學效果的有力手段,它最有效地給老師的教、學生的學指明了方向。但它缺乏精彩配套的視覺圖像,因此在上課前,老師還需花大量的精力去尋找相應的圖像資料,制作成豐富多彩的課件用于輔助教學。
不論是哪個版本的教材,都各有其長處和不足。就音樂鑒賞和唱歌模塊來說,它的內容涵蓋范圍很廣,欣賞的層次較高,但可操作性不強,學生喜愛的曲目較少。音樂作品的取材有中外古典音樂、民族民間器樂、舞蹈、戲曲、歌劇、聲樂、交響曲等,但學生能實實在在聽懂、真正感興趣的音樂作品甚少。盡管我們不能忽視中西方音樂經典之作,但脫離現實的音樂教學,使學生觸摸不到音樂的脈搏,呼吸不到新鮮的空氣,這樣的教學效果也就大打折扣了。
音樂是聽覺的藝術,在音樂課堂上僅靠聽是遠遠不夠的。但適合學生歌唱的曲目卻又太少了。要么是歌曲的難度大,要么就是音域太寬,難免有“曲高和寡”之嫌,難以滿足學生“想唱就唱,要唱得響亮”的渴望心情。
課程教學與課程評價分析
深入推進課程改革,全面實施素質教育,是我國教育事業的一場深刻變革。高中音樂新課程的改革,是以“音樂審美為核心,培養興趣愛好;面向全體學生,注重個性發展;重視音樂實踐,增強創造意識;弘揚民族音樂,理解多元文化”為基本理念,作為指導高中音樂新課程實施的理論基礎。我區音樂教師基本上都能認真學習并在教學中得到貫徹和執行。新課程對學生的全面發展給予新的闡述和定位,突出的特點是課程目標由單一走向多元、綜合與均衡。
通過調查發現老師們在教學內容、教學目標以及教學過程的設計上,都能夠注意以音樂審美為核心,以學生發展為中心,能從學生發展的視角考慮問題,強調學生的“學”,這不僅有利于培養學生的音樂興趣,而且有益于學生在音樂方面的持續發展,增強音樂教學內容的親和力與人文性。注重體現情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能這三個維度的有機整合。特別是在學習方式和教學策略上進行認真的研究和探討,不斷調整教與學的方式與方法,積極引導學生掌握學習的主動權。從廣大學生的訪談調查中了解到,有90%的學生喜歡上音樂課,這跟當前社會上許多老師反映學生喜歡音樂,但不喜歡上音樂的現象形成了對比,令我們廣大教師的心靈深深感到一種莫大的欣慰。
音樂教學評價要體現“以人為本”的教育理念,體現對人的價值的重視,尊重個體差異,關注和促進學生健康和諧地發展,以音樂課程價值的基本目標的實現為評價的出發點,建立綜合評價機制。與此同時,還有利于教師素質與教學水平的提高,并推動和促進學校音樂課程的建設與發展。
我區高中音樂教師在新課程的實施過程中,對音樂教學評價正向著發展性、多元智能的觀念轉變。評價內容主要體現在三個方面:一是音樂教學評價不只是對學生的音樂學習考查,同時也包括對教師音樂教學的評估和對學校音樂課程管理與建設的評價;二是在音樂實踐中,由于每個人對音樂的興趣愛好不同,在評價中能讓學生選擇音樂的評價內容,而學生采取不同的方式表達對音樂的體驗與理解也都是符合多元智能評價的觀念的;三是音樂課程的綜合理念提出音樂與不同藝術門類和不同學科之間的整合,因此在評價內容上堅持“以音樂為本”的同時,也都能包括其他內容的考查。
由于評價內容的多元化也要求評價方式方法也必須轉向多元化,即形成性評價與終結性評價相結合,定性與定量評價相結合,自評、互評及他評相結合等
此外,市教研室每年對我區進行的質量抽測,也是我區作為評價師生教學水平的一種形式。市教研室從04到06學年對我區進行三次的音樂模塊質量抽查測試的結果表明,全區的音樂教學質量正在逐年提高。
對策與建議
1、加強模塊選修課程的指導
這次的高中課程改革,還分別建立了學生自定學習計劃制度和學生選課指導制度,為學生充分發揮學習的自主性、主動性提供了良好的條件。但針對模塊教學上學生所反映出來的問題,我們將建議各校依據學生個性發展特點和對音樂的興趣、愛好、學習需求,克服各種困難,為學生創造教學條件,盡可能讓他們在音樂課中選擇到適合自己需要的內容。除了音樂鑒賞模塊以教學自然班為單位組織教學外,其他選修模塊可依據不同年級學生選課的情況,將選習同一模塊的學生組合為教學班進行教學。這樣的話,學生跨年級、跨班級選課便是必要和可能的了。這樣的教學組織形式和安排,一般學校操作起來也不會感到困難。
2、建議各校教師積極開發校本課程
既然國家統一開設的課程是由上級主管部門制定條文框定了的內容,學校教師的手腳被嚴重地束縛住了,只能做一個循規蹈矩的執行者。這些課程一成不變,對于瞬息萬變的社會而言,它的價值乃至作用就可想而知了。如今,中央決定實行國家、地方、學校三級課程管理,標志著我國課程改革和課程管理已經進入到一個新的階段,體現多樣化和特色化的校本課程開發給創辦個性化學校帶來了機遇。
65中開發豎笛教學作為自己的校本課程,并參加了全國教育科學“十五規劃教育部重點課題《廣州市中小學器樂教學現狀分析與實驗研究》,取得了優異的成績。老師沒有拘泥于傳統的'教學內容,而是考慮到了學生的需求,讓學生有自己感興趣的器樂技能訓練,越學越有趣味,越學越有勁就是一個很成功的例子。校本課程開發也將推動教師專業的發展,強調教師就是課程的編制者,鼓勵教師直接參與教學課程改進工作。校本課程在適應社會變化方面更加靈活,更加貼近學生的學習的實際需要,這不僅為教師提供了無限表現和創造的空間,也對學生的學習生活產生了重要、深遠的影響?傊,校本課程的開發能使課程發揮出最大的育人功能,使每一個學生的潛能都能獲得和諧、均衡的發展。
3、提高有效的課堂教學研究
課改的成敗歸根到底要體現在教學質量上。深入推進課程改革,全面實施素質教育,是我國教育事業的一場深刻變革。音樂新課程在實施中收獲,校正中前行,喜悅與困惑交織著。作為走在前沿陣地的音樂教研員,不僅看到了許多教師在“課改”浪潮中的自信風采,而且也和老師們那樣體驗了其中艱難跋涉的探索過程。曾為一節節獨具匠心的教學設計而喝彩,也替一個個喧賓奪主、華而不實的教學形式而惋惜。
也就是在這一聲聲嘆息中讓我思考:音樂新課程的普遍展開,不僅促進了學生的全面發展和教師的專業成長,也促進了新型音樂教育觀、質量觀的形成。盡管素質教育的觀念已深入人心,但質量觀未必能引起老師們的同樣重視。隨著轟轟烈烈的課改形勢發展,有特色的音樂課教學實例層出不窮,但同時也引發出一系列有形式沒內容、矯枉過正的課堂教學現象,教學質量得不到很好的保證。
由此看來,要提高音樂課堂教學質量,就必須重視和研究音樂課堂的有效教學,一種現代教學的理念,以學生發展為中心,強調以素質教育理論為指導,關注教學的有效性,注重教與學的統一,提倡教學方式的多樣化和教學方法的靈活性。它的核心是看學生是否愿意學、主動學以及怎么學、會不會學?有效教學的“有效”,并不是看教師有沒有完成教學內容或教得精彩不精彩,而是看學生有沒有學到什么或學生學得好不好?我們要明確樹立以學生發展為中心的教學思想,確立學生的主體地位,指導學生學會自主學習。體現教為學服務,達到“教是為了不教”的境界。不能把“效益”理解為“花最少的時間教最多的內容”,教學效益不取決于教學內容多少,而取決于單位時間內學生的學習結果與學習過程的綜合評價。要關注教學目標和教學反思,不斷反省自己的教學行為和策略是否有效?還有沒有比這更有效的方法?
教師要學會學習、學會科研,重構教師角色,有效促進教師專業發展,為持續提高教育質量提供保障。新課程改革是一項整體的、復雜的、系統的基礎教育建設工程,尤其是受制于文化心理積淀不足、教師準備不足等方面因素,新課程改革不可能是一帆風順,但只要我們努力學習,用正確的理念指導課改實踐,就能避免少走彎路,但它需要我們廣大教師在課改實踐中,用責任心和智慧去反省與思考,才能做到與新課程同行,才能將課程改革的步伐邁得更大,走得更穩。
音樂調查報告7
為了全面了解xx縣高中音樂課教學狀況,20xx年xx月xx日至xx月xx日,我利用在xx縣職業教育中心高中部見習的機會,圍繞高中音樂課程開設、師資、教學設備配置、教學效果,以及如何檢測程教學質量等方面,采取隨堂聽課、問卷調查、談話、觀察等一系列方法,對xx縣職業教育中心高中部、xx一中、xx二中等高中的音樂課教學情況進行了為期11天的調查。 現將調查情況報告如下:
一、現狀及問題
xx縣高中音樂教育,緊跟國家教育教學改革的步伐,從無到有,從零開始發展到今天各類高中都在開設,大多數高中生在接受藝術教育的熏陶。經過幾年的教學,也培養建立了一支良好的教師隊伍,音樂欣賞教學正逐步走向正規。
通過調查和以往掌握的情況,我深感xx縣高中音樂學科的教學狀況不容樂觀,在各學校普遍未得到應有的重視:
1、課程開設沒有達到部頒要求,課時得不到保證
按照20xx年教育部調整的高中教學計劃,“藝術欣賞”課時為96學時,音樂、美術各為48課時,如果按每周一節藝術課計算,普通高中應在高一、高二開設音樂課。但是,由于師資、設備、教材及學校領導把主要精力放在應對高考等原因,無心也無力來抓,通山縣高中音樂課實際開課率不足50%。學校沒有嚴格按照部頒要求開課或課時未開足,如xx縣職業教育中心高中部只是在藝術專業班開了課;xx二中只在文科班開設了課,理科班則沒有開課;xx一中只在高一年級開了一學期音樂課,只完成部頒課時要求的一半。絕大部分學校只在高一年級每周安排一節藝術課,音樂課教學任務根本無法完成,很多教學內容都只能是走馬觀花、一帶而過。
2、教學資料少、設備簡陋,無法進行正常教學
我所到的學校,用于音樂課的教學資料很少,設備簡陋,致使教師無法進行正常教學。音樂教師大都提個錄音機到教室里上課,不可能做到視聽結合,就是想把音樂放大聲一點又怕干擾隔壁班的教學,錄音機小聲點,學生一吵就幾乎聽不到聲音了。學生不喜歡上課本內容,有些老師就遷就學生放些流行歌曲,學生一窩蜂地跟唱,聲音大又影響隔壁班級上課,更沒有完成大綱規定的教學任務。
3、教學無檢查、無考核,放任自流,檢測不統一、不規范
由于藝術科目不納入考試,有些學校對音樂教學平時無檢查、期末也無考核,放任自流。有些學;蚪處熥约簩虒W進行檢測,也是無從下手,不知道考查什么內容合適,所以檢測不規范、不統一。
有的老師認為:“我還是覺得進行筆試好,高中學生學習時間緊,筆試比較好!”,“我平時上課的主要內容有傳統歌曲、流行歌曲、名曲欣賞、基本音樂常識等內容,考試的形式主要有:(1)歌曲考試;(2)名曲欣賞筆試,讓學生聽后說出曲子的名、曲作者等;(3)基本音樂常識筆試!被颉皩懸黄P于對自己感興趣音樂的評論或感想,數要求以上!被颉拔以O計一份學生音樂成績單,采取學生自評、互評,任課教師評定相結合的辦法填寫”?傊,方法五花八門,良莠不齊。
4、教師數量不足,教學水平亟待提高
(1)藝術教師數量嚴重短缺。
由于xx經濟較為落后,藝術教育還未形成良好氛圍,從事藝術教育工作的教師也較少;專業師范院校畢業的學生寥寥無幾,能分配回來的更少。加之藝術教育在學校的地位較低:一般高中音樂教師10-14節為規定課時量,有的藝術教師反映,上學期一周上16節課,在學校還不算滿工作量,課時津貼也只是文化課的0.6或0.7,感到很郁悶。音樂教師在政治榮譽、生活待遇等方面都受冷落,嚴重挫傷了他們的工作積極性,一些原本在校任教的藝術老師或調走或轉行。有些專業基礎好的音樂教師也遠走高飛,到沿海經濟發達地區打工去了。由于上述等原因,xx縣音樂教師數量嚴重短缺。如果按部頒要求嚴格開課,每校需至少應增加高中音樂教師2名。
(2)教師專業素質、教學水平亟待提高
xx縣高中音樂教師第一學歷為本科的鳳毛麟角,絕大多數都是通過在職進修提高學歷。加之近年來沒有開展高中音樂教師上崗培訓,多數教師不知道怎樣上好音樂課。有些剛畢業的教師,把大學里的教學方法完全照搬到中學里來,面對學生現在只喜歡“老鼠愛大米”等流行歌曲的狀況,不知道如何正確引導學生。其實很多學生都喜歡上音樂課的!只是需要各位音樂教師做好充分的準備(包括教研、培訓、備課等),充分利用多媒體等現代教學手段,把學生的視與聽結合起來,播放歌曲時候不只是有聲音,而且還有畫面,給學生多欣賞現代風格演繹的作品,象欣賞女子十二樂坊、音樂之聲、交響動畫、演唱會等。當然教師要講解一些必要的音樂基礎知識,但不能講得太煩太多,不能完全按照書本內容讀,讓學生基本了解就行了。有條件要多上視聽課,這就要求教師要掌握現代教育技術,而音樂教師的計算機水平的確亟待培訓提高。
二、意見和建議
1、切實轉變觀念,高度重視藝術教育
音樂教育是素質教育的重要組成部分,是促進學生德智體美勞全面發展的重要途徑。加強藝術教育、提高學生審美情趣,對于貫徹落實“以人為本”的科學教育發展觀具有重要的意義。各級教育行政部門要高度重視音樂教育,加強對學校音樂教育的督導和評估,將音樂教育作為考核學校和校長工作的重要內容。教學研究部門要加強對音樂教育的研究,舉辦各種形式的.音樂教育研究活動和藝術教育教學比賽,促進學校音樂教育。各級各類學校要切實轉變教育觀念,樹立以學生全面發展為根本的素質教育觀,開齊開足音樂教育課程,改善音樂教育設施,提高音樂教師的教學業務水平。要加強音樂教育宣傳,讓學生和家長、學校和社會都重視音樂教育,營造音樂教育的良好氛圍。
2、切實加強音樂教師隊伍建設,提高音樂教師的教學水平
鑒于xx音樂教師隊伍的實際情況,借鑒外地的一些經驗,我認為可以從這幾方面加強藝術教師隊伍建設:
(1)學校應聘任專職高中音樂教師;
(2)提倡鄰近地區校際間的師資交流及跨校兼課;
(3)可聘請校內有藝術專長的其他學科教師兼課,對這些教師進行上崗培訓,合格后才允許上崗;
(4)聘請符合教師任職資格的藝術工作者到校兼課;
(5)縣教育局不定期地組織高中音樂課教學培訓班,幫助教師提高教育教學水平;特別是要提高音樂教師的現代信息技術水平,教會教師運用多媒體教學手段,尤其是充分利用豐富的網絡資源進行教學。
3、加大投入,添置必需的教學設備
(1)學校應配備音樂專用教室和必要的教學設備,如教材配套音像資料及多媒體電腦等,其中應優先配備良好的音響設備,這是上好音樂欣賞課的基本保證;
(2)教科書由文、樂譜、圖片和視聽材料共同組成,各部分應緊密結合、整合配套,缺一不可。視聽材料要盡可能采用先進的信息技術制作,以獲得良好的視聽效果。
4、將高中音樂學科建設納入高中教學管理評估體系
加強對高中音樂教學的行政管理,將高中音樂學科建設納入高中教學管理評估體系,并形成制度,長期有效地督促學校按部頒標準開齊開足課時、公正平等地對待音樂教師、積極改善音樂教學條件、切實對學生進行審美教育、提高學生素質。
音樂調查報告8
1、調查目的
音樂教育對于小學生智力的啟迪,人格的塑造,想象力、創造力的培養等都有不可替代的獨特作用。在日益注重素質教育的21世紀,倡導新的教育理念,拓展新的教學領域,關注新的教學方法,構建音樂課程的體例框架等均在實驗教材中有著鮮明的體現。通過本次實習,我深有感觸。對于基礎教育的主題而言,這些改革是否真正適應學校以及師生的需要,做到因材施教,使學生的個性才能得到充分的發展還不得而知。為此,我專門設計了一套問卷,通過問卷調查了解學生的需求,從而對問題進行分析研究,以便更好的了解當代小學生音樂教育的現狀。
2、調查結果分析
在這一年工作中,我擔任的是六年級的音樂教師。為了得到準確、客觀的答案,我對該校六年級6個班的學生做了一個問卷調查。這四個班音樂基礎基本持平。問卷主要圍繞態度、情感、內容、能力四個方面,讓學生能夠自由大膽、積極地說出內心的感受和想法,獲得了最真實、可靠的數據。問卷在這6個班中每個班隨機抽取了10人,共60份,經過統計,情況如下。
問題一:你對音樂學習持何種態度活情感?
通過對調查結果整理分析,基礎音樂教育是具有廣泛的學生基礎的,學生在音樂教學過程當中感受到了音樂的美妙。當然,在音樂教育課程當中也存在一些必要的問題。60.3%的同學表示非常熱愛音樂,33.5%表示一般喜歡,6.2%表示不喜歡。那么,學生眼中的音樂課有何意義?調查結果顯示學生還是比較注重音樂課的學習的。80.5%的`同學認為音樂課可以提高自身素質,陶冶情操,也是緩解學習壓力,放松心情的機會。因為音樂課不需要進行考試,也就沒有壓力,讓學生學起來感覺很輕松。這也讓我看到了極少數學生不好的一面,學習音樂就是應付式的學習,甚至認為音樂課是一門雜課,可學可不學。但面臨巨大大升學壓力,音樂作為一門特長,與升學率密切相關。如果僅憑師生的一股熱情和一廂情愿,而教育體質不改革的話,素質教育也難以落到實處。
問題二:你對音樂學習中什么樣的內容較感興趣?
調查結果顯示34.4%的學生認為他們最感興趣的是唱歌。他們認為通過唱歌能夠表達自己的情感,特別是活潑、歡快的歌曲。還有大多數同學都喜歡流行音樂,隨著科技的發展,音樂得到了廣泛的傳播,隨之得到進一步的發展。從唱片、cd、收音機到電視、mp3隨身聽、dvd、網絡等媒體的傳播,如今的互聯網時代,學生擁有音樂和熟悉音樂的程度在某種意義上甚至超過教師,教師對教材的占有權被瓦解。學生偏好的音樂,往往不是學校音樂教育的主要內容,大部分是與學校音樂教育的宗旨相悖。調查結果顯示:學生會唱的歌曲中63.6%的是課外的通俗歌曲。流行音樂普遍、通俗易懂,成為現代社會的主流,所以深受廣泛學生的喜愛。同時,流行音樂也具備了青少年喜愛的特點,內容和形式都符合當代青少年的思想讓他們身臨其境,因此他們更能理解其中的寓意。當然,我們也不否認有些流行音樂的內容也會對學生產生消極影響,但任何事情都應一分為二的看待。流行音樂中也有許多優秀的作品,音樂教材就可以適當的選材,經過精心的制作讓學生演唱和欣賞。教師從正面引導,培養學生的審美能力,使學生形成對藝術音樂和流行音樂的鑒別力。泰戈爾在《我的學校》寫到:“教育的目標是心靈的自由,這只能通過自由的途徑才能得到—盡管自由就像生活本身一樣是有危險和責任的!彪S著年齡的增長,學生能夠真正懂得審美與鑒賞,積極的面對生活,熱愛音樂的時候,音樂教育的目的便達到了。
另外,有42.3%的學生選擇了“欣賞音樂”從前的音樂過于系統化,專業化,強調的是技能技巧的訓練,而對于現在的大部分學生而言,不需要對音樂有太深的領悟,只要能夠欣賞音樂的美,把這種美融入生活中就夠了。欣賞什么?如何欣賞?這也是新課改在音樂教學內容改革中必須面臨的問題。
問題三:你希望通過音樂學習獲得何種能力的發展?
表示希望提高“演唱”能力培養“樂感”的占45.5%。希望提高演奏能力的占28.8%。希望提高鑒賞能力、音樂素養”的能力的占25.7。從中我們可以清楚的看到學生真正渴望的是什么能力的提升。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇。我們的基礎教育一直在探討,音樂課程應該讓學生掌握系統完整的知識,發展學生的能力。知識和能力兩者之間存在的是因果關系,而不是對立的關系。學生知識技能掌握得越多,學生音樂表現能力就越高,為學生參與音樂欣賞和表現活動提供了必要的條件,架起了通向音樂藝術的橋梁。
音樂教育在培養高素質的一代新人中發揮著巨大的作用,它越來越多地被學校、音樂教師和學生所重視。我們不能僅局限于學生只會唱幾首歌曲、聽幾段樂曲,而是在優美的歌聲中,悠揚的樂曲聲中陶冶情操,歷練性格,推動各個方面的綜合發展。結合目前教育現狀以及我校的實際,學校不僅是要培養具有很強的專業知識能力的人,重要的是培養一批具有綜合實力、有素質、有文化、有修養的一代新人。
音樂調查報告9
我于20××年××月××日,被分到××中學進行為期3個月的教育實習,在這期間我積極地努力地工作,虛心向有經驗的老師請教,順利的完成實習工作。同時,我還在實習期間做了一次深入的調查工作,是針對音樂這門課而言的。為了得到教師和孩子的真實想法,我費了一番心思,最終的調查結果對我將來的從業有很大的幫助。
為了全面、詳細地獲取材料,我不僅只限于我實習所帶班級的調查,而且還跨班級、年級調查,甚至還到其他同學所在的實習學校調查。重要的調查的形式是發放調查問卷。同時我也積極地找孩子談話,同老師交流,以便更好地了解情況。
在此,我介紹一下自己的調查的結果,談談對中學音樂教與學的一些看法,其中有些問題可能是前人已經敘述的或者是老師們常談論到的,但我想這對于我們實習生來說,是一次真正意義上的體驗和感受,而不僅僅是以前從理論上的認識。希望我的認識能對自己以后的工作有些效果。
首先,從教師的角度來談一下音樂教的情況。
我所在的學校是一所初中,學校規模較小。深州對教育的投資相當重視,學校的經濟狀況較好,設備先進,設施有電腦、幻燈機、音樂教室等的現代教育設備。近幾年,該校孩子的成績較好,不過對于普通班級來說班里孩子水平參差,兩極分化嚴重。
我調查發現,現在的音樂課堂教學,大多數老師所使用的教學方法是正確的,它符合教學的實際情況。音樂老師在備課時,設計了很多的問題,以便上課時提問孩子,達到和孩子交流的目的。調查中有的音樂老師對我說現在的孩子比較懶,對音樂不是很重視,因而,你讓他們下課預習的時候,大多孩子生基本上是不看。因此上課要多提問題,這樣才能迫使他們課后去看。在音樂教學的過程中一定要多問個“為什么”,這一方面可以使老師和孩子交流,另一方面也可以進一步挖掘教材的有關內容。我自己在實習的教學中也采用了此方法,成績果然不錯。
老師們認為一個班里的孩子音樂修養有很大的差別,可以把孩子分為幾等。一個老師要想讓所有的孩子都把音樂學好,幾乎是不可能的事情,要看孩子的具體情況,及個人的'基礎程度。視個人的情況不同而對孩子有不同的要求。
在音樂教學的過程中,老師們對課堂教學工作要認真、仔細的多,因為音樂的教學課堂很關鍵。因為許多同學在課后根本是知難而退,所以老師提倡他們課堂動起來,留下問題,讓他們大腦都動起來,所以對于課后不練習的同學,課堂就是他們的全部。調查中,大部分的教師采用的課堂孩子動起來的教學方法是讓孩子自己思考問題,鞏固知識,而且達到練習的效果作用。在調查中我還發現有經驗的老師進行教學時,課堂氣氛相對和諧。老師說本校一些班級孩子的記律較差,自覺性不足,如果氣氛過于活躍,課堂就會亂哄哄,難以克制。而且孩子的自主學習能力差,合作能力欠缺,實際效果為達到但花去了大量的時間,從而影響教學進度。
其次,從孩子的角度來談一下音樂學的情況。
在調查中,大部分孩子對音樂學習存在較大的困難。課下聊天時,都紛紛向我訴苦:“老師,音樂好難啊!”我一邊以堅定的語氣鼓勵他們,其實音樂課是給孩子們放松的時間,教他們一些簡單的歌曲和一些簡單的音樂知識,給他們學好音樂的信心,一邊在心里苦苦思索著如何去幫助他們盡快地學好音樂,又能起到放松的效果,F在的孩子是多么有個性,我想學好音樂還是有不少好處的。人生道路不同,更何況以后踏入社會后,多多少少會用到音樂知識。
大部分孩子喜歡那種上課幽默的,不愛批評孩子的,能夠和孩子很好相處的老師,他們都希望老師能夠多關注自己,即使是成績差的孩子也這樣,這種愿望甚至比其他孩子更加強烈。他們希望老師多了解他們的真實的想法,寬恕他們的叛逆心理,同他們做好朋友,而不是老師用一種居高臨下的氣勢去對待他們。而且,有的孩子還喜歡關注老師,對老師的衣著,對老師日常工作中所發生的一些事情都感興趣。看來我們做老師的要好好和孩子進行及時的溝通,以了解孩子的真實想法,以便自己在教學中更好地開展工作。
該校放學時間為7點30分,由于較長,孩子在這段時間顯得疲憊,雖然孩子都表示考試的壓力大,有很多題目不會,但就不大會抓緊時間學習。平時課間課后很少去問同學問老師,這也是他們成績差的一大原因。通過以上的調查,我認為在今后的音樂教學中,老師應該注意以下幾個問題:
一、培養孩子學習音樂的興趣,只有孩子對他所學的科目提高興趣了他們才有可能很快地提高成績。老師可以多組織一些音樂活動課,讓孩子積極地參與進來,叫孩子在自己的參與中意識到學音樂的重要性。上課時老師可以多舉一些生動、形象的例子,讓孩子有個直觀的感受,而不僅僅是理論上的枯燥理解。對知識的解析要深入淺出,例子最好能貼近生活,最好是當下發生的,人們關注的事情,這樣能更好地讓孩子展開討論,進而使孩子興趣更進一步。
二、正確對待現代多媒體技術。多媒體應用到現在的教學中去確實的教育史上的一大進步,它的直觀性、生動性、豐富性對教學有著巨大的促進作用,但我認為在應用現代多媒體技術的同時要把握一個度,過度地使用多媒體可能回引起孩子的反感,這一點從上面的調查不難發現。對一些背景的解說,我建議最好能用多媒體教學,在課件中多制作一些圖畫、flash,這樣會讓孩子一下子對音樂產生興趣,從而帶著好奇心去學習新知識,枯燥的文本就會容易讓孩子感興趣。
三、對待孩子要一視同仁,賞識每一位孩子。無論孩子的成績好與差,老師都要充分尊重孩子的人格,這也是一個合格教師的基本要求。現在我們講尊重,不僅僅只是要求孩子尊重老師,而且還要求老師尊重孩子,作為一個老師要知道,你只有尊重孩子,孩子才能更好地尊重你。另外,對于成績差的孩子也要積極地鼓勵他去學習,這樣的孩子只要一有進步,就應該及時表揚,表揚是促使差生進步的一種好的方法。在平時的教學中盡量少批評孩子,以鼓勵為主,即使是批評孩子時,也要注意方法,語言最好不要尖銳刻薄,不要傷害孩子的自尊心。有批評錯的地方也應該向孩子道歉,這一點恐怕老師們很難做到,其實孩子的寬容之心并不比老師差,真心地向孩子承認錯誤的老師可能會更加受孩子尊重的,我在實和調查的過程中就有這樣的感受。
四、除了做好自己的本職工作以外,我認為語文老師最好能多參加孩子們組織的一些活動。在參與中同孩子交流,了解孩子的真實想法,對孩子的組織成果給予肯定,這樣能和孩子更好地融合。多主動同孩子談心,做孩子的好朋友,消除老師和孩子之間的鴻溝,促進教育、教學更好地展開。
以上就是我在這次實習期間調查的有關情況。其中有些看法也許不盡正確,但畢竟這是我通過實際調查得到的結果,我會從中吸取一些優秀老師的做法,結合自己實際的水平應用到今后的教學中去。我想只要我能夠以積極的心態堅持下去,多了解當下的教學情況,解放思想、實事求是、與時俱進,我在不久的將來會成為一名合格的人民教師,但愿我的想法能變成現實。
音樂調查報告10
音樂是一種情感藝術,音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想像的空間。沒有想像的人生是蒼白的人生,沒有想像的民族是沒有希望的民族。音樂的聲音是富于創造性的,它具有不可指向性的特點,為我們帶來心靈的震撼,進而喚起無盡的遐想。但在我們實際的音樂課教學中,音樂則不再發揮著那樣神奇的魅力,這是因為:把音樂作為一門課程來進行系統地學習,它本身賦予人的自由想象空間就受到了傳統教學模式的一定限制。因此,用音樂打開學生想象的閘門,培養他們的發散性思維,以實踐性課堂結構引導學生對知識的渴望是我們音樂教育工作者面臨的一個嶄新課題。
一、音樂教育的現狀
隨著教育的改革與發展,特別是素質教育的不斷向前推進,近年來,音樂教育也取得了有目共睹的成績,各級教育機構制定了一系列指導性文件,開展豐富多彩的音樂活動,有效地推動了整個學校音樂教育事業的發展。但是,我們也應該清醒地認識到:目前我國基礎音樂課程體系所存在的諸多不適應時代發展的問題在音樂學科領域中同樣存在。其主要的、突出的現象有以下兩個方面:
(一)片面理解音樂課程的價值與目標。
在一次某省的音樂賽課中,有一堂小學六年級的音樂鑒賞課因其教學設計合理、課堂氛圍活躍、德育目標明確等獲得了較好的評價。的確,從對一堂課的評價標準來講幾乎無可挑剔,而且“育人”思想貫穿始終??,但是有一個細節讓我生出無限感慨:在欣賞完家喻戶曉的《春節序曲》后,老師讓學生發表感想,同學們都以“鑼鼓喧天、載歌載舞、嬉戲玩!钡认矐c的語言博取了老師的點頭認可和微笑贊許。然而一個胖胖的小男孩舉手說:“老師,我認為他們在打架”,老師的微笑僵住了,“他們就是在打架,上一次我家樓下的棒棒軍打鬧時就這樣,當時我還在家做作業呢!”小男孩的臉已經漲得通紅。最后老師仍然沒有領情,以這首曲子的真實背景否定了小男孩的創作性體驗。這種情況不僅發生在語文、數學等工具學科,在最具創造性特點、最需要想象力的音樂學科領域中也凸現出來了,由于傳統教育思想的影響,我們的音樂教學習慣以傳授知識、訓練技能為主要方式,這種你教我學、我講你練的灌輸式教學牢牢地禁錮著學生的思維,學生只能惟師是從、惟書是從,只能被動地接受一個“標準答案”,而不是創造地表達自己的獨立思考和見解。顯然,這種死記硬背、陳舊落后的教學方式不符合現代教育的精神,更是與素質教育背道而馳。
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在大力提倡素質教育的今天,各級教育教研機構對音樂教育工作者提出了新的要求:要加強學生的綜合技能訓練。于是老師便“講理論、訓練視譜”,甚至強化訓練所謂的“鋼琴彈奏方法、歌唱發聲技巧”等,在教學內容、要求及教育形式等方面與專業藝術院校幾乎相近,使學生接觸到的只是一些孤立的知識點而不是真正的、完整的音樂;同時,教學方法上,重教師的講授、輕學生的主動參與;重知識技能的訓練、輕對音樂的表現,重教學的結果、輕教學的愉悅過程等。如:一位老師在講解3/4拍子的含義時,不停地強調“以四分音符為一拍,每小節三拍,強弱規律是強、弱、弱”,而幾乎沒有引導學生感受3/4拍子的音響效果,顯然,學生懂得了知識的含義,卻無法有效地運用于演唱或演奏中,因為他們根本就沒有音樂的實踐體驗,因此理論顯得死板而導致音樂失去感染力。這種理論化傾向的教學模式,對音樂課程自身的價值與教學目標的實現設立了一定的障礙。
二、音樂課程教學本身具有它的特殊性
音樂既不是單純的歌唱、彈奏等方面的技能課程,也不是單一的理論學科,而是一門綜合性的藝術。以美育為基本屬性的音樂學科,在其教育、教學形式與過程中,與其他學科有著顯著的區別,那就是:淡化傳統中那種赤裸裸的知識傳遞過程,代之以師生雙方主動投入,互相吸引的情感交流活動。羅丹說:藝術就是感情,音樂美,即是一種特殊的情感表達方式,情與美的這種不解之緣,決定了音樂教育的根本方式是:以情感人、以美育人,只有優美的曲調,才能產生動人、感人的藝術魅力。因此,音樂教學應在啟迪、激勵、喚醒、感染的基礎上進行知識、技能的傳授,因為音樂具有其自身的價值:
(一)審美價值
在生活中,音樂是我們的朋友,我們輕松、愉快地享受著它帶給我們的所有感受,而一旦搬上講臺,音樂就成了學生必修的一項工具學科,甚至成了“輔德”的武器,其自身的藝術魅力卻被忽略了。應該說,音樂有德育的功能和作用,但音樂教育的長處在于給學生觀念上以情感的支持和美的體驗,因此,音樂教學應堅持以審美教育為前提、充分揭示音樂要素(節奏、節拍、旋律、音色、和聲、力度、速度等)在音樂中的表現作用,以整體的方式來體驗音樂,使學生感受到音樂的魅力,產生情緒的反映和情感的體驗。
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首先,音樂的產生過程就是全部的創作過程,學生的表演或欣賞都必然伴隨著創造性的表現和產生豐富的聯想和想象;其次,音樂具有“不確定性”的特點,任何一首作品,有多少聽眾就會有多少種不同的感受,有多少表演者就會有多少種不同的藝術風格,這一特征對于培養學生的創造能力具有比其他學科較大的優勢,使學生的想象力和創造性思維得到充分的發揮,所以我們提出音樂不謀求統一答案,音樂課盡量不接觸真理;其三,音樂的特殊功能可以極大地激發學生的表現欲望和創造熱情,在主動參與中展現他們的個性和創造才能,故音樂教育在培養學生的創造能力方面的作用不應該被忽略。
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音樂的表現方式多種多樣,引起人們關注的音樂要素也很多,比如學生在學習電子琴的過程中,首先關注的并不是電子琴的演奏技巧,而是這種高科技的樂器的演奏效果帶給他們的震撼,從而引起了對電子琴的學習興趣,也為學生提供了創造性表達個人情感的可能性,同時在這種表演過程中,也激發了學生當眾、自信的表現欲望,因此,在教學形式上常常以集體的方式進行,需要學生牢固樹立群體意識,大量個人、小組音樂活動的產生,成就都靠集體力量獲得。這種相互配合的群體活動,也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流,它有助于學生集體主義精神的培養,有助于人的社會交往能力的`展現。
三、感受與鑒賞是培養學生熱愛音樂的基礎
音樂是聽覺藝術,音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺,聽,是音樂藝術最基本的特征。既然聽是一切音樂實踐活動賴以進行的基礎,那么聽覺感知便成了
學習音樂的先決條件。唱歌、演奏樂器、識譜等均離不開聽覺的主導作用,音準、節奏感、聲音表現等諸因素也都需要由聽覺來鑒定和調整。在音樂教學中,以欣賞作為前提,目的是要調動學生的主觀能動性,以感受來激發學生的想象力,進而對音樂作品作出自己的理解與評價。可能有人會說:不講解又怎樣使學生理解音樂呢?“請相信學生的能力!庇幸晃恍睦韺W家說:“在沉默中聽偉大的音樂作品而不加以評論也有巨大的教育價值??因為偉大的音樂作品總會給人以深刻印象的。”當然,這樣說并不等于就可以忽視講解和技能訓練的作用,因為在教學中,討論和講解終歸是重要的教學手段,它們與對音樂的整體鑒賞有了相輔相承的作用,問題的關鍵是如何擺正聆聽與討論講解的關系。比如學生通過欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》,產生對嗩吶這種樂器的興趣,并對與之相關的如嗩吶的特征、音色、樂曲的創作背景等方面的知識都有了想了解的渴望,把這些作為討論的問題,然后把答案與音樂的音響效果結合起來,這樣既有利于學生對知識的記憶,而且對他們以后深入接觸理論知識、或者在彈奏作品時的處理都會有很大的啟迪作用,所以,只有緊密地圍繞著感受與鑒賞來進行和展開音樂教學活動,才能跟上音樂藝術的規律,使音樂教學收到良好的成效。
總之,建立民主、平等、和諧的師生關系,創設合理的課堂結構,充分利用音樂自身的作用,引導學生通過對音樂的情感體驗親身參與音樂活動開發學生的音樂潛能,激發學生對音樂的興趣,進而對知識的渴望,來達到激發學生的學習積極性,學生也就有可能學得積極主動,而收到良好的教學效果。
音樂調查報告11
一、研究背景
隨著群眾傳播媒體以及互聯網的不斷開展,使得人們對于音樂的欣賞與消費比以往的任何時代都更加迅速、有效和廣泛。在最近的幾年里,總是會不經意的發現在電視里、電波中、internet上出現了越來越多的與音樂有關的節目和網頁,其數量以及被點擊數超過其他的節目與網頁,而且這些節目的數量、與時間也一直在不斷的增加。大大小小的演唱會也越來越多的出現在電視屏幕上。音樂排行榜、演唱會、歌友會等等音樂有關的名詞對于大多中學生來說并不陌生,而孫燕姿、周杰倫、blue等歌手以及音樂團體更是耳熟能詳。在大街上,在公車里,校園中經常可以見到帶著walkman的學生。喜歡追求新鮮事物和夢想未來使得中學生也迅速的成為了追捧流行音樂的一員,他們追求流行音樂的活力讓人欣賞,可是也不得不問上一句:“是什么讓他們如此鐘愛流行音樂〔或者叫通俗音樂〕?〞
二、研究目標
1、通過研究調查,了解流行音樂風潮形成的原因,以及它為中學生帶來的利與弊,引導中學生對此現象保持正常的心態。
2、通過進行研究調查,加深對研究性學習的認識,并且提高自身的綜合素質。
三、研究過程
第一階段:了解有關的知識并搜集相關的資料,進行初步調查,擬訂課題。
第二階段:,制定《中學生“音樂風潮〞調查問卷》,對城區幾所中學的各年級局部學生進行調查,寫出調查報告。
第三階段:綜合各方面的資料,寫出書面報告。
四、調查結果
本研究小組在青浦高級中學,實驗中學,尚美中學,東方中學進行問卷調查。在發放后收回有效問卷450份,從中抽取100份,其中初中生高中生各為50人。整理后得以下資料:
1、你聽音樂嗎?
2、你喜歡流行音樂嗎?
3、聽流行音樂對學習有影響嗎?
4、你喜歡流行音樂的原因?
5、你從什么時候開始了解并喜歡流行音樂的?
五、結論
“流行音樂〞是生活中必不可少的精神食糧?還是洪水猛獸?對我們中學生到底有著怎么樣的影響呢?我們是全盤接受,還是去發現、體會、成為音樂的主人?兩校學生的課題對此作了理性的思考。
青少年追星四種效應
青少年追星緣于以下幾種心理效應:
光環效應當人們被某人突出的外表和氣質所吸引時,就會覺得他什么都是美的。
從眾心理青少年由于心理尚未完全成熟,更容易出現從眾〔即跟風〕現象。
炫耀心理一些“追星族〞為了顯示自己的氣質、見識高人一等,經常拿偶像作為炫耀的工具,以獲取一種莫名的滿足或虛榮心。
逆反心理,老師和家長不讓我聽歌,我偏聽;不讓我喜歡某明星,我偏喜歡。
“流行音樂〞利耶?弊耶?
■從調查結果來看90%的學生對流行音樂是喜歡的,甚至有些還是狂熱的,對于選擇歌曲方面也有一定的見解,而且認為流行音樂對中學生影響是有利而無弊的?梢娏餍幸魳吩谕瑢W們心目中的地位是多么高!對于大多數“發燒友〞而言, 7 / 11
追星更是美好情感的宣泄,這些有聲有色的東西與普通人產生共鳴,音樂能使人心情舒暢,精神振奮。
■但是,如果中學生對偶像只是崇拜,不分好壞的一股腦兒地全盤照搬,那便會誤入歧途,得不償失。對“流行音樂〞過于熱迷,荒廢學業,那么只有弊,所以喜歡任何事物都要有個限度,過分后果難以預料。
■選擇什么樣的“星〞作為追逐對象,往往表達一個人的價值觀和人生取向。在振興祖國的今天,社會不僅需要文藝方面的影視歌星,還需要振興經濟的“經星〞,開展文化事業的“文星〞,獻身科學的“科星〞。時代需要的是群星異彩紛呈,而不是一類星的耀眼和無數的追隨者。追星熱于社會可能造成社會人才結構的失衡,于個人可能造成“獨木橋〞上的擁擠。青少年選擇“星〞時,決不能沒有理性的思考,而應根據社會需要和自身特長的選擇追逐、效仿的對象,切不可只憑一時的興趣和躁動。
音樂的傳播深刻的影響著青少年欣賞音樂的內容方式和演唱的需求。欣賞音樂可以消除大腦的高度緊張和疲勞,使大腦各局部的興奮和抑制有序交替的出現,同時可以宣泄情感,使心理得到平衡。對于長期進行緊張學習的狀態的中學生來說,適當的欣賞音樂可以使精神飽滿,活力旺盛,而且通過欣賞音樂可以培養人的氣質和風度,保持鮮明的個性,形成完美的人格。從這一點上來說,適當的聽音樂是有利于中學生的身心健康的。
中學生對待流行音樂要保持良好的心態,不應該過分的追求所謂“流行〞,流行音樂和明星熱潮一樣是一波接著一波,前一陣流行的“八度空間〞到“神奇〞都是流行音樂的產物。流行始終就是流行,它是會自動變化的。
在cd、磁帶上的花費屬于享樂性的消費,引進版磁帶10元一盒,cd18元,如果購置正版,價錢更貴,累積起來也是一筆不小的開支。中學生只是一個純粹的消費者,在享樂方面不應花太多的錢。
中學生正處在生理、心理的“轉型〞期,接受能力強,喜歡快節奏,不甘于平淡,在這一時期接觸到的音樂內容必定會深刻的影響中學生的成長。類似于另類音樂,由于其內容不文明、素質的低下,對中學生的身心開展也有著不良的影響。
作為一個中學生完全拒絕流行音樂是不可取的、也是不可能的,對于流行音樂每一個中學生都應當保持正常的心態,不過分追逐,也不刻意去拒絕,每個人對音樂有著不同理解,必須自己正確的把握。過分的沉迷流行音樂,也是精神生活不豐富的表現,中學生處在學習的大好階段,如果過分的追逐流行音樂,一定會花很多的時間在聽音樂上,必定會影響正常的學習和生活。有些學生喜歡一邊聽音樂一邊做作業,這樣做分散精力、效率不高,非常的影響學習。
中學生一天到晚沉迷于音樂是不合時宜的,而且對于流行音樂的了解也并不是中學生價值的表達,作為一個中學生,對自己最好的證明是自身的才能和素質,個性獨立、有上進心、在學習上有開展潛力才是對個人價值的表達。對這樣的中學生來說是否了解流行音樂并不影響他們自身的素質和個人的魅力。如果中學生對流行音樂過分追逐,我們所需要的就不再是音樂,而是對生活的反省。如果學生可以正確對待聽音樂與學習的關系,相信流行音樂會成為搞好學習的催化劑。
關于初中音樂教育調查報告
音樂教育實踐說明,學習音樂對培養學生良好記憶力和敏捷的思維能力,幫助開展情感和提高語言技巧,有著獨特的教育成效。音樂教育是開發人類智力、陶冶人的情操和鼓勵人們奮進的一種工具。中小學音樂教育是我國普及教育的一個和重要組成局部,是啟蒙教育。
新中國成立60多年來,我市中小學音樂教育經過幾代音樂教育工作者的努力,取得了很大的進步。近年來,中小學音樂教育逐漸受到政府和教育部門的關注和重視,并提出相關的工作思路與要求,使我市城鎮中小學音樂教育水平得到空前提高。不過,對于農村學校的音樂教育仍存在不容無視的問題。
我通過對百色市的相關教育部門進行了走訪調查,了解到當地中小學目前音樂教育的一些情況,主要表現在以下幾方面:
據了解,城市學校的專職音樂教師配備大大優于鄉村學校。城市每所中小學校,大多配備了2—3名以上的專職音樂教師。相比之下,廣闊農村中小學校的音樂師資狀況就令人擔憂。一般最多也只有一個專業的音樂教師,其他大多由非音樂專業的教師兼任。而局部鄉村學校連能兼音樂課的教師都沒有,音樂課只能虛設。一方面受到教育經費的限制,鄉村學校配不起、也養不起專職音樂教師,這是普遍存在的。另一方面受鄉村經濟、生活條件、文化氣氛、個人開展等諸多因素的影響,以至于師范院校音樂專業的畢業生不太愿意去鄉村學校任教,導致音樂師資缺乏。
各級教育部門對農村中小學的音樂教育提出的要求和教學目的不夠明確,政府、學校對音樂教育的重視不夠,片面追求升學率、音樂教師待遇差等阻礙了中小學音樂教育事業的向前開展。有的學校雖然開設了音樂課,但很多時候只是為了應付上級,一個學期下來沒有上過幾堂音樂課。因此,也沒有能夠使學生得到全面開展。
通過調查,音樂課程開設狀況鄉村不如城市,高中好于初中,
初中又好于小學。受師資狀況的限制,城市學校的音樂課比擬標準化, 而不少鄉村學校的音樂課形同虛設,應付上級,一個學期下來根本沒上過幾節音樂課。另外,受應試教育和傳統的'“大三門〞與“小三門〞觀念的影響,很多學校片面追求升學率,不重視音樂課。導致學生無法了解各民族的音樂史論也無法體會到高雅的藝術賞析,從而也阻礙了中小學音樂教育的開展。
在一些設有專職音樂教師的學校中,也往往存在一些問題,例如;對教研活動抓得比擬緊,新的教學理念、新的教學方法,在教學過程中能得到較好的表達;但新的教學手段,受到教學設備條件的制約以及教師能力的限制,在相當多的學校的音樂課教學過程中是沒有得到應用的。在師資缺乏與器材缺少的學校里,音樂課的教學過程中存在著不標準、隨意的現象。他們把音樂課變成了簡單的娛樂活動課,課堂上只要求學生學會唱一兩首歌,而沒有教授學生如何識譜和唱譜,也沒有教授學生了解民族音樂史。這同樣成為當地農村音樂教育落后的重要原因之一。
六. 學生自身的學習態度
這個問題在調查中反映也比擬突出,大局部的學生都很喜歡音樂,但一般只喜歡流行歌曲、選秀歌曲,很少有學生喜歡民族音樂或者古典音樂,有的學生也不喜歡上音樂課。這其中存在著諸多的原因:有來自社會影響的原因;有學生自身學習態度的原因;也有有教材、教法方面的原因;這些也是阻礙音樂教育事業健康開展的原因之一。
很多農村家庭的學生,經濟不是很寬裕。而很多家長覺得藝術之路太難走,擔憂孩子找不到好工作,就沒想讓孩子去考藝術。只希望孩子能把主考科目學好,為此很多喜歡音樂的學生也沒有時機繼續學習音樂。這樣一來,了解和喜愛民族音樂的學生那么少之又少,進一步阻礙了音樂教育的健康開展。
例如;1.百色高級中學是市重點中學,其高一、高二每個班級每周有一節音樂欣賞課。而音樂特長生每周除了周末和星期一上午的升旗儀式外,其余每天上午6:20—7:10和下午的5:20—6:10都安排有專業課。主要安排有聲樂、視唱練耳和樂理三門課程,專業學習時間很充足。音樂教師上課積極、認真,負責任,對學生的學習要求嚴格,在兩位老師的悉心指導下,每一屆學生在專業上都有了很大的進步,并在全區藝術統考中榮獲佳績。2.田陽縣初級中學是田陽縣重點初中,擁有聲樂、樂器、舞蹈等多名專職音樂教師。音樂器材與設施比擬齊全,音樂課安排比擬合理,初一初二每個班級每周都安排有音樂課。且學校經常舉行歌詠、表演、演講等各類文藝活動,學生也積極參加,被高中錄取的音樂特長生的人數也不斷增加。3.田陽縣洞靖初中是農村初級中學,其初一初二每個班大概每周有一節音樂課。但由于沒有專職的音樂教師,音樂課上一般只要求學生學唱一到兩首歌曲,而并沒有樂理知識和音樂欣賞的教學。因此,該校音樂教育課程并沒取得很好的效果,靖安中心小學和其他幾個村完小點的學校更談不上了。
從以上調查結果中,我感到自己任重而道遠。同時,我認為一方面中小學音樂教育,尤其是農村中小學音樂教育應更加受到教育部門和學校的重視。另一方面廣闊音樂教育專業的高校畢業生應積極到農村中小學任教,努力建設農村中小學的音樂教育事業。
音樂調查報告12
一、調查目的:
掌握xx中學高中學生對流行音樂中的傳統文化的了解和看法,了解xx中學學生對流行音樂的傳統文化存在的問題。
二、調查時間:
2012年10月12至2012年10月13日
三、調查地點:
xx中學
四、調查的對象及其一般情況
調查對象:xx中學高中部學生
一般情況:這部分人大都在17至20歲之間,其中以高二學生為主,有一定的文化內涵和道德修養,而且大都喜歡流行音樂,但對傳統文化了解不夠。
五、調查方式:
本次調查采取的是隨機問卷調查。發放問卷時在xx中學高中部,隨機選擇高中生當場發卷填寫,并當場收回的形式。全校共發放調查問卷350份,回收率達91。4%。
六、調查內容:
主要調查了解高中生如今對流行音樂中的傳統文化的了解程度;對流行歌曲的態度和對古典音樂的了解,對流行音樂中所蘊含的傳統文化元素的看法,以及對“傳統文化”的了解,起源等。問卷共向調查者提出了20個問題。
七、調查結果:
本人就問卷調查結果統計得出:從學生認為如今流行音樂中的傳統文化的認知程度來看,有96%的學生認為傳統文化非常重要,只有2%的學生持不重要的態度,說明高中生對我國流行音樂中的傳統文化的重要性持有較強的責任感,也有少數學生對傳統文化的重要性予以忽視.有73%的學生認為中國的傳統文化有糟粕也有精華,我們接受時要有所揚棄,只有26%的學生認為傳統文化博大精深,源遠流長,應以繼承發揚為主。37%的學生對古典詩詞曲賦或小說比較感興趣,47%的學生對民族音樂或樂器比較感興趣,16%的學生認為名曲戲曲很有趣,也有54%的學生對書法比較感興趣,這還有42%的學生對國畫及傳統節日表現出濃厚的興趣,并有27%的學生認為玉器及瓷器比較有趣,14%的學生熱衷于先秦諸子百家的著作和思想,僅有13%的學生對其他的傳統文化也比較感興趣。說明了學生對中國傳統文化的認知程度較深,并存在著廣泛的興趣。
有38%的學生對中國古典樂器持一般態度,但是對名曲會考慮聽一下,36%的學生比較喜歡,并停過一些中國古典器樂,有6%的`學生很喜歡聽過很多中國古典器樂,繩子可以辨別出曲名。有94%的學生認為當今社會流行文化與古典文化融合的現象很好,僅有5%的學生認為不太好實在糟蹋古典,有66%的學生認為加入中國元素的流行音樂有利于弘揚本民族文化,很好,并有26%的學生持不反對好聽就好的態度。說明我校學生對古典音樂的認知程度有些淺顯,但大多數學生對于流行音樂中融入傳統元素持支持的態度,具有較強的社會責任感。
在做此次調查前,有60%的學生大概了解傳統文化包含哪些方面,僅有6%的學生很清楚傳統文化所包含的內容。面對傳統文化的未來有60%的學生認為傳統文化將逐漸受到中國人民繩子世界人民的推崇,有47%的學生對中國傳統文化與外國先進文化會更傾向于中國文化,只有6%的學生會更傾向于與外國文化,52%的學生認為當代的傳統文化對我們有很大的影響,也有28%的學生認為正在消失。說明學生對關于傳統文化的知識的了解意識淡薄,但有多數學生對傳統文化的未來持樂觀態度,也有少數學生為傳統文化的未來擔憂。
有60%的年輕人認為傳統文化漸漸淡漠的原因是沒有網上的教育體制弘揚,并且覺得傳統文化的傳播方式太老套了,對年輕人的吸引力不夠,71%的學生表明愿意了解更多的中國傳統文化,因為畢竟是民族智慧的結晶,也有24%的學生想了解更多中國傳統文化,但苦于沒有良好的宣傳環境,說明完善的教育體制和良好的宣傳環境,有利于學生對傳統文化的進一步的了解,有利于弘揚和培育優秀的傳統文化。
八、調查體會
通過這兩天的調查,就調查結果來看,了解到學生對于流行音樂中的傳統文化的認知程度相對淺顯。對傳統文化抱有可有可無,無關緊要的態度,這使我們很擔心。學校應該加強在這方面的宣傳,而且傳統文化作為我們五千年來從未間斷過的文化,每個人都不愿意看見它就在我們這一代消失,所以我們想要通過現代流行音樂特有的親和力,來調動現代高中生對了解傳統文化的興趣,從心底想要來保護和弘揚我們的傳統文化,不要再讓我們這些優秀的傳統文化消失了,希望可以通過這次活動,讓我們的傳統文化對我們這一代樹立正確的人生觀,世界觀,價值觀產生積極影響,從而可以做出正確的價值判斷和價值選擇。也希望可以通過這次活動使傳統文化可以在我們90后普及,希望可以讓所有人來保護和弘揚它,讓我們的民族文化走向世界不斷發揚光大,并希望中國更加強大,中華文明可以永不間斷的延續人間。
音樂調查報告13
學習目標:
1、了解幼兒園集體音樂欣賞教學活動設計與實施的一般思路。
2、嘗試并初步體驗幼兒園集體音樂欣賞教學活動實施的過程。
3、音樂欣賞——可以發展幼兒的欣賞能力和審美能力,開闊幼兒的音樂視野,豐富幼兒欣賞音樂的經驗,萌發幼兒初步地感受美和表現美的情趣。
學前兒童音樂欣賞能力的發展:
1、3-6歲兒童:
。1)在成人有目的、有計劃地教育培養之后音色的辨別能力有很大進步;
。2)對音樂中音的高低、力度、速度的變,能從聽得出具有明顯對比逐漸發展到聽得出漸變過程; 對音樂簡單結構如樂句、樂段、中大班幼兒能通過有趣活動分辨出來:
(3)分辨音樂性質、體裁、風格的能力會大大發展。
。4)學習兒童音樂欣賞能力的培養
(5)對幼兒來說,培養音樂欣賞能力,幫助幼兒更好地感受和理解音樂,應當從培養幼兒傾聽聲音、了解聲音的表現力、培養對聲音的敏感開始。
2、幼兒傾聽聲音的培養。
。1)傾聽:有意識、帶注意的“留神”聽。
。2)聽力技能的培養途徑:
、賰A聽人體聲音。
、趦A聽日常用具的聲音。
、蹆A聽周圍的聲音。
(3)幼兒表現聲音能力的培養。
各種各樣的聲音可以表現一定的事物和情感,學會和掌握聲音的表現手法,是幫助幼兒理解和欣賞音樂作品的一個重要線索和途徑。
3、幼兒對音樂表現手段感受能力的培養。
。1)教師應引導幼兒對音樂作品的整體有情緒的反應,感受音樂中所采用的種種主要表現手段,
。2)知道這些表現手段與情感表達之間的密切關系。
。3)音樂表現手段一般有:力度、節奏、速度、旋律、音樂、結構形式等。
4、學前兒童音樂欣賞的內容。
(1)帶歌詞的古今中外比較優秀的兒歌、歌謠、故事片插曲等;
(2)鋼琴教材以及其他器樂教材中,一些旋律優美、體裁短小,但音樂形象鮮明、有典型特點的小曲子,也能為幼兒所理解和接受;
5、根據童話故事創造的音樂作品;
6、中外著名作曲家的優秀作品中適合兒童欣賞的部分片段。
第一節 幼兒欣賞音樂能力發展
1歲之前:對于各種聲音有一定的感覺。
1—2歲:音樂行為越來越豐富。
2—3歲:可以不合拍跟著音樂手舞足蹈。
3—4歲:更為主動 興奮時會哼唱旋律并伴隨律動。
4—5歲:動作發展趨勢完整可以進行簡單的打擊樂合奏,較準確把握情緒性及形象性音樂。
5—6歲:感受更為準確,趨于秩序化;能進行合作演奏;把握音樂的強弱、速度的快慢;模唱的節奏較為復雜的樂句,音準有進步,經過訓練可以識譜。
第二節 音樂欣賞活動材料的選擇
一、音樂作品。
1、音樂作品(截選片段、壓縮結構)。
2、作品內容、風格、形式是否豐富多樣 比例結構是否合理。
3、幼兒的感知、理解音樂的實際水平。
二、輔助材料。
(一)動作材料。
。ǘ┱Z言材料。
(三)視覺材料。
1、傾聽人體的聲音
2、傾聽活動室的聲音
3、傾聽廚房的聲音
4、傾聽馬路上交通工具的.聲音
5、傾聽建筑工地上各種機械的聲音
6、傾聽臥室中的聲音
7、傾聽公園、郊外游玩時的聲音
8、傾聽動物園里的各種聲音
三、欣賞優秀的音樂作品。
(一)優秀的中外少年兒童歌曲。
。ǘ┯筛枨木幍钠鳂非
(三)專門為兒童創作的簡單的器樂曲。
。ㄋ模﹥和魳吠捚。
(五)中外著名音樂作品或片段。
第三節 音樂欣賞教學導入
一、從完整作品開始的設計。
二、從作品的某個部分開始的設計。
三、從某種輔助材料開始的設計。
1、從其他音樂活動開始的設計。
2、從文學活動開始的設計。
3、從美術活動開始的設計。
學前兒童音樂欣賞活動指導:
1、豐富幼兒相關生活經驗:教師需要在一切教育活動中有計劃地豐富孩子生活經驗。
2、初步欣賞
。1)介紹作品,提出要求:
欣賞音樂之前,教師借助簡短、生動的談話,或念詩歌、講故事、看圖片等形式,向幼兒介紹作品的名稱、主要內容和特點等,使幼兒獲得一個初步、完整的印象,必段圍繞音樂作品所表達的形象、話不能多,手段不宜繁雜,以能有效地引起幼兒的想象為目地,過于復雜反而會分散幼兒的注意,降低音樂對化們的吸引力。聽音樂之前,教師要讓幼兒明確欣賞的目地,要求幼兒安靜、集中注意力地聽音樂。
。2)讓幼兒聽音樂:
幼兒第一次聽音樂,應讓他們完整地聽全曲,對作品有一個初步、完整的印象。以后,如果作品較長或者內容有變化,可以分段聽。
。3)恰當運用語言:
在幼兒欣賞音樂的過程中,教師對作品進行恰當講解、分析極為重要。但教師的語言(談話、提示、說明)要求簡短、形象、貼切,而且一定要在幼兒對音樂作品已經熟悉,有了初步了解的基礎上才能使用。
。4)談話法:聽了音樂以后,教師可以提出問題,讓幼兒談談對作品的印象和感受。
(5)語言提示法:在聽音樂過程中,教師可以用簡短、明確的語言,提醒幼兒注意音樂的變化,引導幼兒深入欣賞音樂,提高興趣。
3、重復深入地欣賞。
這個階段要求幼兒不僅掌握音樂作品的主要內容或情緒性質,還應感受和理解音樂作品的表現手段、較完整、全面地感知作品,能記憶和識別音樂作品和主要音調。
幼兒音樂欣賞活動的組織與指導:
一、分析材料:內容、情緒、情感的表現手段。
二、活動準備:環境創設及必要的教學具。
三、活動過程:
。ㄒ唬┏醪叫蕾p1-2遍。
1、引導性談話。
2、運用直觀教具。
3、故事講述。
4、教師演示利用動畫片。
。ǘ┓磸托蕾p。
1、提具體要求。
2、結合已有經驗。
3、對比和歸類。
4、整體體驗。
5、多種感官參與。
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1、欣賞聽過的作品、觀察幼兒反應。
2、欣賞熟悉的作品——說出名稱、內容。
3、欣賞熟悉的片段——肉容、情緒。
4、欣賞器樂——說出不同樂器的名稱。
5、用身體動作表達熟悉的音樂。
音樂調查報告14
如今,在農村小學,音樂教育沒有得到應有的重視和發展。同時新的教育教學理念提出了:要以培養人的綜合素質為目標,為現代社會培養所需要的復合型人才,而音樂教育是其他學科所不能代替的。由此可見,農村小學音樂教育不容忽視,應該得到全社會的關心和關注。針對上述實際情況,我們應該從以下幾方面去入手:
(1)要轉變和更新思想教育觀念;
(2)要有愛崗敬業的態度和精神;
(3)要有善于教學、勤于鉆研的能力;
(4)要樹立終身學習的觀念。
我們在調查中發現:在農村小學,音樂教育沒有得到應有的重視和發展。我們都知道:我國農村人口占全國總人口的4/5,農村人口素質的高低直接影響到整個民族的人口素質。同時新的教育教學理念提出了:要以培養人的綜合素質為目標,為現代社會培養所需要的復合型人才,而音樂教育是其他學科所不能代替的。由此可見,農村小學音樂教育不容忽視,應該得到全社會的關心和關注,提高音樂教育在農村學校及其在社會上的地位已刻不容緩。
通過調查我們發現,在音樂學科師資配置上,我縣農村小學基本上沒有專職音樂教師,有的僅限于鄉鎮中心小學。村小幾乎沒有音樂教師,有幾個鄉鎮有兼職的,也是以其他學科為主,捎帶上音樂課。再有一點就是音樂師范畢業生分布不均,有的鄉鎮多,音師生教不上音樂課,去當班主任。而有的鄉鎮音師生少,或者連中心校都分不到一個。在音樂教學設備上也比較落后,一部分學校有專用音樂教室和鋼琴,大部分的音樂教室也可以叫做綜合活動室,各種活動都可以用這一個教室。一些小學上課必備的打擊樂器、教學磁帶等也只有幾家學校有。還有一些村小連音樂教材都沒訂,可想而知,沒有教材如何上音樂課?另外,一些學校還常以各種理由,利用音樂課上其他學科的課程,致使學生無法學習和掌握完整的音樂知識結構,剝奪了兒童享受音樂教育的權利,阻礙了音樂教育的發展。針對上述實際情況,我們應該怎樣做?
一、要轉變和更新思想教育觀念。
要想改變當前的'這種音樂教育狀況,要轉變教育觀念,大力倡導新的音樂教育理念。各級教育部門的領導,更要更新教育思想觀念,把農村小學音樂教育工作提到議事日程,嚴格的執行《音樂教育大綱》和新的《音樂課程標準》,清除“主科”與“副科”的意識,真正把農村的音樂教育工作扎實、有序地開展起來,把快樂和美的享受還給孩子們,讓每一個孩子都擁有接受音樂教育的權力。
二、要有愛崗敬業的態度和精神
現在大多數的農村學生認為,學習的目的就更為了考大學。因此家長和學校從小都對語文、英語和數學等所謂的“主科”關心,忽視了學生在音樂方面的學習。相應地說,音樂教師在學校的地位就無法提高。記得一位音樂教師說:“咱們在學校從來沒有被評為優,更別說先進了”。盡管這名教師在教學和其他方面都不錯。音樂教師在學校的地位低,音樂教學設備差,社會及教育部門不重視音樂教學等一系列客觀現象,極易造成教師主觀上對音樂教學的應付心理,對自己的崗位不熱心,甚至愿意當班主任。這種態度看起來似乎是人之常情,但我對此有不同的看法,音樂學科地位的提高,有賴于教學質量的保證,假設我們的教學水平是一流的,我們的課外活動、校園文化都搞得多姿多彩,有聲有色,我想,我們的領導和同志都會看到,無論考核還是評優,都會有你一份兒。
無論專職和兼職教師都應該有敬業精神,提高師德素養,增強對學生的愛心和為專業獻身的精神,勇于在“艱苦”的環境中“創業”。利用身邊一切可用的資源,為上好音樂課服務。敬業還要求教師在教學中要細心大膽,不拘泥于固定形式,敢于開拓創新,善于營造一個輕松愉快的審美環境。農村學生與城市學生的相同點就是他們都熱愛音樂藝術,所不同的是農村學生受到的音樂教育比城市學生更少些,因此,他們對音樂有更濃的好奇心,這就要求我們教師如何引導他們從好奇心開始,一步步走進音樂的殿堂。
現在的學生今后將面臨的是處處充滿競爭的復雜社會,良好的心理素質與完善的綜合能力是他們必備的參與社會競爭的條件。這種能力的培養任務責無旁貸地落在教師身上。音樂教育在這方面的功能雖不是萬能的,但也是其他學科所不能替代的。通過潛移默化的影響而起到直接或間接的作用。例如:歌唱的音調對語調的影響,合唱對團隊精神的培養,舞臺表演對心理素質與應變能力的培養等。
總之,要求我們教師要有一種特殊的神韻,貫注在他的言談舉止中,引導學生用眼睛去觀察、用自己的心靈去感悟,用自己的心聲去表達,用自己的動作去體驗,給他們貧乏的心靈帶來朝氣,給他們生硬的舉止帶來生機。
三、要有善于教學、勤于鉆研的能力
這種能力它包括教學技術、文化修養、創新意識、教研意識等多方面內涵。教師只有具備了這些能力,才能把知識準確地、完整地傳給學生,才能真正喚醒激發學生的心靈和智慧。據了解,像我們縣這種情況不只是存在少數地方,是全國多數農村小學共同存在的一種普遍現象。這就要求我們音樂教師如何用方便、有趣的方法有效地使學生真正掌握基礎知識和基本技能,如何結合實際因陋就簡地開展豐富多彩的課外活動,如何借助音樂特有的魅力培養他們對音樂的興趣、愛好,如何結合新課程理念,把其他姊妹藝術融入到音樂教學中來。能力是實施的保障,作為一名音樂教師,要有創新意識,要有設計充滿新意、效果最佳的音樂課堂教學和教學方案的能力。要使音樂課堂教學成為蘊含審美價值、洋溢審美情趣的立體動態藝術的能力。
四、要樹立終身學習的觀念
作為一名音樂教師還要樹立終身學習的觀念,知識要不斷的更新,不斷的給自己充電,這樣才能適應社會和時代飛速發展的需求,才能跟上時代前進的步伐。
柏拉圖曾說過:“音樂教育是至高無上的,因為任何事物都不能像節奏與和聲那樣深達人類內心深處并給予最強烈的震撼。一個受過良好教育的人應將音樂銘刻在心,傳于后人。”因此,真誠期望各級領導和全社會都來重視農村小學音樂教育,也真誠希望農村小學音樂教師能運用新課程理念,指導教育教學實踐,以飽滿的熱情,投身到我縣的音樂教育教學之中,讓更多的孩子享受到學習音樂的樂趣!
總之,只要把農村小學的音樂教育搞好了,我們農村小學才能更好、更全面地實施素質教育。
音樂調查報告15
1.調查目的
在日益注重素質教育的21世紀,倡導新的教育觀念,拓展新的教學領域,關注新的教學方法,構建音樂課程的體例框架等均在實驗教材中有著鮮明的體現。在這次實習中,我深深地感受到了教改的鮮活生命力。對于基礎教育的主體而言,這些改革是否真正適應師生的需要呢?為此,我設計了一套問卷,試圖通過調查問卷,在一定范圍內了解學生的需求,從而對問題進行歸因分析研究,尋求解決問題的路徑,以更好的了解當代小學生音樂教育的現狀。
2、調查結果分析
為了得到準確、客觀的答案,我在實習學校的四年級做了一個問卷調查。問卷從態度、情感、內容、能力和期望四個方面入手,讓學生們充分、大膽、自由地表達自已內心最真實的想法,獲得到了一些有益的數據。問卷選擇了6個平行班,無重點班與普通班之分,每班學生隨機抽了8人,共計有效問卷48份,經過統計情況如下,并談一點粗淺的認識。
2.1 問題一:你對音樂學習持何種態度或情感?
調查結果顯示孩子們對音樂學習所持的強烈情感傾向。58.4%的同學不約而同地表示非常喜歡音樂, 35.4%表示一般喜歡。6.2%同學表示不喜歡或者討厭。這充分說明了基礎音樂教育是具有廣泛的學生基礎的,孩子們也從中感受到美的享受與愉悅。在音樂教育課程存在的必要性的問題上,有66.7%的同學認為有比較好,31.3%的同學認為音樂課是必修課,2%的同學認為可有可無。那么,孩子們眼中的音樂課應該有什么作用呢?調查結果顯示孩子們還是很注重音樂課的學習。81.3%的同學認為音樂課可以提高自身素質,開發智力,陶冶情操。另外還有18.7%的同學認為音樂課是放松、快樂的好機會,
因為相對其它課目而言,音樂課既沒有巨大的考試壓力,課堂氣氛也相對活潑,讓他們感到輕松。學不學都“無所謂”或“應付”,讓我們看到了極少數學生功利心的一面。而這個比例會隨著年齡的增長,升學壓力的增強而上升,這也是基礎音樂教育為什么到初二、初三會考在夾縫中生存的根本原因。我想這與當前的教育體制有很大關系,如果教育體制不改革的話,師生僅憑一腔熱情和一廂情愿,素質教育也難以落到實處。
2.2 問題二:你對音樂學習領域中什么樣的內容感興趣?
調查結果顯示35.4%的學生認為唱歌是他們最感興趣的內容。孩子們普遍認為唱歌是表達自已情感的最好途徑,但對教材上的歌曲不感興趣,他們特別喜歡唱活潑、歡快的歌曲。他們也特別希望自己擁有美妙的歌喉。另一個熱門選項是流行音樂,大多數同學喜歡流行歌曲?萍嫉陌l展使得音樂的傳播發生了天翻地覆的革命,音樂,從唱片和無線廣播時代的有限傳播,被電視、隨身聽、CD-Rom、MD、DVD、互聯網等媒體推到傳播的無限。在e時代里,音樂教師對音樂教材的占有權,被徹底瓦解,孩子們擁有和熟悉的音樂在某種意義上甚至超過教師。而他們擁有和偏好的音樂,往往不是學校音樂教育的主流內容,其中相當大的分量與學校音樂教育的宗旨是相悖的。 以往流行音樂不能進課堂,但事實上它對學生的影響卻很大。有一項問題是學生平時喜愛歌曲的類型,結果顯示:小學生會唱的歌曲中有近65.7%的是音樂課本外的通俗歌曲。調查結果還顯示:超過25%的學生把不喜歡上音樂課的原因歸結為音樂教材編得不好,其中又有近12.5%學生認為音樂教材不好主要表現在所選歌曲不適合小學生演唱。流行音樂之所以受到學生的普遍歡迎,是因為社會音樂生活以流行音樂為主,學生身處現代社會,流行音樂和他們的心幾乎是“零距離”,更主要的原因是,流行音樂具備了青少年喜愛的特點,音樂的內容和形式都是當代青少年所思所想,用他們喜愛的方式說出了他們的心里話,因此他們對流行音樂的理解沒有困難。
流行音樂能否進課堂的問題已討論了若干年,事實表明圍堵不如疏導。學校音樂教育不能生活在真空地帶,現實不容回避,音樂教育把流行音樂拒之門外,有如掩耳盜鈴。我們不否認有些流行音樂的內容不適合青少年,會對他們產生消極的影響,但看待問題應該是辯證的,全面肯定或全面否定都是唯心的、不客觀的。流行音樂中不乏一些優秀作品,教材中完全可以選擇那些歌詞內容適合學生的身心特點,經過精心制作的流行音樂讓學生演唱和欣賞。針對學生濫聽流行音樂的行為,由教師正面引導,使學生形成對藝術音樂和流行音樂的鑒別力,對學生審美判斷的學習和發展方向起主導作用,這也是音樂教育工作者的責任。泰戈爾在《我的學校》中寫到:“教育的目標是心靈的自由,這只能通過自由的途徑才能達到——盡管自由就像生活本身一樣是有危險和責任的!碑敽⒆觽冮L大成人,能夠真正懂得鑒賞與審美,能夠積極地面對生活、熱愛音樂的時候,普及音樂教育的目的便已達到了。
關于學生感興趣的內容還有一個不容忽視的現象,有43.8%的學生選擇了“欣賞音樂”。這一結果的原因是因為欣賞音樂不需要技能技巧,這一點也正是從前的基礎教育和教材欠缺或者說是忽略了的。從前的音樂教材過于專業化、系統化,強調技能技巧的訓練,而對于我們的大多數學生而言,是不必要成為貝多芬的,而只要能夠欣賞音樂的美,將音樂的美融入生活中就夠了。欣賞什么?如何欣賞?這也是新課改在音樂教學內容改革中必須面臨的問題之一。另外有41.7%的學生希望器樂內容增加,器樂是小學音樂教學的一項重要內容,我們要想真正使器樂教學不流于形式,更好地發揮器樂教學在小學音樂教育中的作用,就需要不斷充實器樂教學內容,盡量滿足學生在器樂教學方面新的需要。
2.3 問題三:你希望通過音樂學習獲得何種能力的發展?
表示希望“演唱”能力提高的占37.5%。希望提高“演奏”能力的占25%,希望提高“鑒賞能力、音樂素養”的能力的占6.3%,希望培養“樂感”和“音樂知識”能力的有31.3%,這些選擇與音樂有關的相關能力發展的比例竟高達98%,從中我們可以清楚地看到孩子們真正渴望得到的是什么樣的能力。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇。在此之前我們的基礎教育不斷地在探討:我們的音樂課程是應該讓學生掌握系統完整的知識,還是發展學生的能力。知識和能力二者難道是對立的嗎?事實上兩者之間存在著互為因果的聯系。學生音樂表現能力的大小在一定程度上還是取決于知識技能掌握的多少,它為學生參與音樂欣賞和表現活動提供了必需的條件,從某種意義上說,掌握知識技能是為了掌握一種學習音樂藝術的工具,架起一座通向音樂藝術的橋梁。
2.4 問題四:你對常規音樂課有其它怎樣的要求?
當被問及你對現在使用的音樂教材有何看法時?調查結果顯示,55.3%的同學對教材總的評價“好、可以、認同”,說明我們的新教材得到了廣泛的認可,新教材的使用,使學生們對音樂的靈性在課堂上得到了充分的重視和展現,為小學音樂教育帶來了勃勃生機,我們感到由衷的欣慰,但是,其中存在的.問題也應該引起我們的重視并認真反思。
23.2%的同學覺得教材有待改進,存在的主要問題有(1)所選歌曲不太適合學生演唱或好聽的歌不多、老歌太多,跟不上時代等,他們希望多一些喜歡的歌以及流行歌曲。我們應該組織一流的作曲家,詞作家為我們的學生寫好歌,譜好曲。根據時代發展和藝術教育的需要,調整擴大教材編選的思路,精選更新現有教材內容,便之不斷優化。我們要讓孩子們有歌唱,讓孩子們唱屬于自己的歌!(2)配套聲像資料缺乏:多媒體課件融電、光、聲、圖像為一體,其絢麗多彩的畫面、生動形象的演示及化小為大、化靜為動的特效,為學生創設了一種完美的聲音、文字、圖像互相結合又富于變化的學習情境,能吸引學生的注意力,激發學生的興趣,讓學生積極主動參與到學習之中。同時,它還突破了傳統音樂教學在時間、空間、地域上的限制,古今中外、風土人情、世間萬象都可以身臨其境,大大豐富、開闊了學生的音樂生活的范圍和音樂視野,大大擴展了音樂教學的容量,極大地豐富了教學手段和教學資源。但目前我們的教學配套光盤僅僅是簡單的譜例加聲音,比從前的磁帶僅僅多了一個畫面而已,沒有發揮出多媒體的優勢,F在回過頭來看看從前的基礎教育,我們的教材建設,在不同的歷史時期的確有它重要的作用,但問題也存在:“教育有兩個弱點――第一個弱點是忽視了(不是單純的否認了)個人所具有的微妙復雜的作用,忽視了個人所具有的各種各樣的表達形式和手段,第二個弱點是它不考慮各種不同的個性,氣質,期望和才能。我們是否應該站在學生的角度想想他們需要什么?今后的社會需要什么樣的人才?這些都是音樂課程中必須要面對和解決的問題,也是音樂課程改革以及音樂教材建設必須思考的問題。
2.5 問題五:家人是否經常與你一起參加音樂活動?
29.2%同學表示常常,43.8%表示偶爾,27%表示表示很少甚至是幾乎不。這也反映出我國小學家庭音樂教育的重視程度有待提高。
我國基礎教育課程內容改革也提出:“只有關注學生的生活世界,將課程內容與學生生活結合起來,學生主體性人格的生成和確定才有了根基和現實基礎,學生的學習才有真正的意義。舍此,任何教育都只是外在于學生生活世界的裝飾。我想,以往那種長期忽視學生興趣愛好的情況將不復存在,從這一點來說,孩子們是幸福的。
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